如果说，“意境之旅”上海站的“噪音”安可，是一场极具爭议的、指向未来的先锋实验；
那么，当李逸尘工作室宣布，巡演的收官之站，將定在“西安”时，全华夏的目光，都瞬间被一种截然不同的、厚重如歷史般的期待所浸染。
西安，这座十三朝古都，它本身，就是一部活著的、恢弘的“传世”史诗。
这里的每一块城砖，每一寸土地，都沉淀著《天地龙鳞》的霸气，流淌著《兰亭序》的风雅。
媒体和公眾的猜测，达到了一个新的沸点。
“上一站是未来，这一站，总该是过去了吧！”
“尘哥怕不是要在秦始皇陵兵马俑面前，唱一版《天地龙鳞》？光是想想，我就要疯了！”
“別搞行为了，求求了！就让我们安安静静地听一回国风天花板吧！”
“你们不好奇吗？上海站他推了一个实验噪音，那西安站，他会推什么？总不能在台上表演文物修復吧？”
这场风波，甚至惊动了西安当地的文旅部门。
在演出审批上，他们给予了最高级別的绿灯，並將演出的最终场地，破例定在了那座气势磅礴、象徵著大唐盛世起点的——大明宫国家遗址公园，丹凤门外的御道广场。
当李逸尘站在那片空旷的、曾经是万国来朝的广场上，看著远处丹凤门那巍峨的剪影时，心中涌起的，是与上海截然不同的豪情。
“郑总，特意飞过来，只为看一场彩排？”李逸尘没有回头，他知道，身后那个能有权限，在清场状態下进入这里的，只有郑国雄。
郑国雄走到他身边，两人並肩而立，望著这座古老的都城。
“上海的『噪音』，玩得漂亮。”郑国雄的声音里，带著一丝髮自內心的讚嘆，“你用一场赌博，为基金会，撬动了整个精英文化圈的合法性。
“我说了，我不是在赌博。”李逸尘淡淡道，“我只是在设定標准。
上海，是未来的標准，而这里，”他指了指脚下的土地，“是过去的標准。”
“我很期待。”郑国雄笑道，“你又要给我找出什么样的怪物来？”
李逸尘没有回答，只是做了一个“请”的手势，指向了不远处的临时排练区。
演出当晚，丹凤门前，数万观眾匯聚成一片人海。
舞台的设计，完美地融入了古都的夜色，巨大的led屏幕，在演出未开始时，只显示著一幅淡淡的水墨山河。
整场演出，李逸尘的状態，达到了前所未有的巔峰。
在这片承载著千年歷史的土地上，他演唱的每一首国风歌曲，都仿佛被注入了真正的灵魂。
当《天地龙鳞》的鼓点，在丹凤门的背景下响起，当李逸尘那充满帝王之气的唱腔，迴荡在古老的御道上时，现场数万观眾，集体陷入了一种近乎朝圣般的狂热。
许多人甚至激动得热泪盈眶，仿佛亲眼见证了那个万国来朝的盛世。
《传世》的演唱，更是引发了全场的大合唱。
那句“我接下，那来自远古的一盏茶”，在这片土地上唱响，其意义的厚重，足以让每一个华夏子孙，都为之动容。
观眾们如痴如醉，彻底臣服在这位“艺术造境者”的脚下。
主秀结束，灯光暗下。
安可的呼喊声，如期而至。
但这一次，没有人再敢提前预判。
所有人都屏住了呼吸，带著一种既紧张又期待的复杂心情，等待著李逸尘的“最终审判”。
舞台，重新亮起。
李逸尘换下了一身飘逸的古装，依旧是那件最简单的黑色t恤，独自走上舞台。
“上海，”他的声音，在寂静的广场上，清晰地响起，“我们聆听了，属於未来的、不被理解的未闻之声。”
“今晚，在西安，”他顿了顿，声音变得无比的庄重与虔诚，“我想请大家，和我一起，聆听另一种，来自过去的，正在被遗忘的未闻之声。”
他没有再多言，而是缓缓地，退到了舞台的一侧，拿起了他的电吉他。
聚光灯，从他身上移开，投向了舞台的另一侧。
那里，走上来了十几个身影。
观眾们愣住了。
那不是光鲜亮丽的偶像，也不是仙风道骨的艺术家。
那是一群，穿著最朴素的对襟黑褂子、皮肤黝黑、满脸风霜的老农。
他们手中拿著的，是各种闻所未闻的乐器——月琴、板胡、以及几块用来敲击的、最普通的木头板凳。
台下，瞬间陷入了一片死寂。
数万名观眾，面面相覷，完全无法理解眼前的状况。
“这是干什么？上错台了吗？”“又是行为艺术？尘哥到底要干嘛？” 就在这片巨大的困惑中，李逸尘的声音，低沉而有力地，通过音响系统响起：“他们，来自陕西华阴，是这片土地上，最古老的『乐，他们，是——华阴老腔。”
话音刚落，李逸尘低下头，手指猛地划过吉他琴弦！
一阵沉重、压抑、充满了力量感的、最纯粹的hard rock（硬摇滚）riff（即兴重复段），如同平地惊雷，轰然炸响！
没有交响，没有电子，只有吉他、贝斯、架子鼓，构筑出了一道最坚实、最粗糲的音墙！
就在观眾们被这突如其来的摇滚乐震得热血沸腾时，那群老农中，为首的一位老人，猛地举起手中的木块，用尽全身力气，狠狠地砸向了面前的板凳！
“哐——！”
一声惊天的巨响，如同黄河决堤！
紧接著，老人昂起头，用一种根本不像人类能发出的、仿佛是从胸腔最深处，用生命与黄土一同嘶吼出来的唱腔，划破了夜空！
“將令一声震山川——！人披甲！马鞍韉——！”
那声音，高亢、苍凉、雄浑、粗獷，充满了黄土地最原始的、不加修饰的生命力！
台下数万名观眾，在这一瞬间，大脑一片空白！
他们本以为，自己是来听国风的。
他们本以为，李逸尘是风雅的代表。
但眼前这一幕，彻底击碎了他们所有的认知！
这哪里是风花雪月？
这是金戈铁马！
这是黄河咆哮！
这是从五千年文明的骨子里，迸发出来的、最生猛的、最不可阻挡的精气神。
舞台上，李逸尘没有去抢任何风头。他站在阴影里，低著头，疯狂地扫动著琴弦，用最標准、最沉稳的摇滚节奏，为这群来自“过去”的艺术家们，心甘情愿地，做著“伴奏”。
他用自己的“现代”，去承託了他们的“古老”。
老腔的嘶吼，与电吉他的轰鸣，这两种相隔了千年的摇滚乐，在这一刻，於大明宫前，完成了最不可思议的、跨越时空的共振。
表演短暂，却如同一个世纪般漫长。
当最后一个音符，在那声惊天动地的“哐”声中结束时，全场，依旧是死一般的寂静。
隨即，爆发出的，是比破晓之夜更加疯狂、更加歇斯底里的吶喊！
“臥槽——！臥槽——！”
“这td是什么神仙现场！我人傻了！”
“这才是td国风！这才是td摇滚！之前那些娘炮给我提鞋都不配！”
“我哭了我真的哭了这才是我们老祖宗骨子里的东西啊！”
数万名观眾，状若疯魔。
他们用尽全身的力气，向著台上那群朴素的老人，致以最崇高的敬意。
那群老艺术家，显然没见过这种阵仗，只是淳朴地、有些手足无措地，对著台下，憨厚地笑著。
李逸尘走上前，和他们一一握手，然后，与他们並肩而立，面向观眾。
他没有说话。
在那群老腔艺人的特写镜头旁，另一个项目方案，被清晰地投射出来。
【申请人：同济大学博士生，姜文博】
【评审语：让『过去』，在『未来』中，永生。】
全场观眾，在看到巨幕上那行字的瞬间，终於，彻底明白了李逸尘的想法。
他用两场“安可”，定义了基金会的两个標准。
上海，他扶持了未来的先锋。
西安，他致敬了过去的传承。
而他自己，则化身为一座桥樑，连接著过去与未来，將那些未闻之声，带到了这个现在的、最盛大的舞台中央。
包厢里，郑国雄看著台下那片沸腾的人海，看著巨幕上那个“a+级资助”的標识，他缓缓地，闭上了眼睛。
他知道，他那一百亿，已经开始，以一种他无法估量的方式，为他换取著这个时代里，最宝贵的“声望”。
李逸尘，已经不再是一个艺术家了。
他以意境之旅为载体，以百亿基金为武器，以定义审美为目標，正式，加冕为王。
他，成为了这个时代，华夏文化领域里，那个独一无二的——策展人。