他反而对李楷拍摄的这部《德州电锯杀人狂》有些兴趣。
当然，他并不是觉得这部电影会拍的有多好。
而是好奇像李楷这样有才华的畅销书作家，会把一部低成本恐怖片拍成什么样子。
“合作与否，让我们先看看电影再说。”马斯微笑着提议道。
李楷闻言，欣然点头：“这正是我最希望的方式！我相信这部电影肯定能够征服你们！”
很快，一行人沉默地走进了隔音良好的内部放映厅。灯光次第熄灭，唯有银幕亮起微光。随着胶片开始转动，《德州电锯杀人狂》那个粗粝而令人不安的世界，在黑暗中徐徐展开……
然而，这种松弛并未持续多久。
电影的开场，是阳光灼烤下看似无尽的德州公路，镜头却以一种略显不安的手持方式轻微晃动。接着，画面切入一系列快速、令人不适的新闻片段式的镜头——挖掘坟墓、亵读尸体……一种粗粝、近乎纪实风格的压迫感瞬间攫住了放映厅里的空气。
当五个年轻人闯入那座散发着腐朽气息的农舍时，托马斯感到一阵生理性的不适。影片的声音设计极其出色，苍蝇的嗡嗡声、地板的吱呀声、若有若无的风声，共同编织成一张令人焦虑的声网。他下意识地松了松领带。
然后，是那场戏。
柯克推开铁皮门，看到了那个背对着他的、巨大的、戴着人皮面具的怪物，正用铁锤机械地砸向肉钩上的“猎物”。
“咚。”
“咚。”
每一声沉闷的撞击，都象敲在托马斯的心口。他屏住了呼吸。当“皮革脸”缓缓转过身，那双通过面具孔洞望过来的、空洞又充满原始威胁的眼神占据整个银幕时，托马斯听到自己身边助理倒吸一口冷气的声音。他自己也感到一股寒意从脊椎窜上。
嗡——！！！！
电锯被拉响的瞬间，那撕裂耳膜的狂暴轰鸣仿佛要震碎放映厅的墙壁！托马斯整个人惊得从座椅上弹了一下。这不是那种配乐烘托下的惊吓，这是一种原始的、物理性的声音攻击，配合着“皮革脸”笨重却迅捷的追逐，将恐惧感直接钉入观众的神经。
随后的剧情，如同一场无法醒来的高烧噩梦。沃伦饰演的萨莉那种濒临崩溃、撕心裂肺的尖叫和哀求，不再是表演，而象是从灵魂深处榨出的真实反应，折磨着每一个观看者的承受极限。托马斯已经忘记了最初的好奇和审阅心态，他完全被卷入了这个黑暗、肮脏、令人窒息的世界。
当影片最终定格在幸存的萨莉坐在皮卡后座，面对朝阳发出歇斯底里却又劫后馀生的狂笑，而背景是“皮革脸”在晨曦中疯狂挥舞电锯的剪影时……
银幕变黑，片尾字幕悄然升起。
放映厅内陷入了长达十几秒的、死一般的寂静。只有放映机还在嗡嗡作响。
灯光缓缓亮起，刺得人睁不开眼。
他缓缓转过头，看向身旁的李楷。
这个年轻人依旧平静地坐在那里，眼神清澈，嘴角甚至带着一丝若有若无的笑意，与周围其他惊魂未定的联美公司员工形成了鲜明对比。
“我的……上帝……”托马斯终于找回了自己的声音，干涩而沙哑，“这……这简直……”
他停顿了一下，似乎在查找合适的词汇，最终，他目光灼灼地盯住李楷，用近乎敬畏的语气说道：
“李楷先生，这根本不是一部电影……这是一场袭击。”
“现在，让我们立刻、马上，谈谈发行合同！！”
“好。”李楷看着对方迫不及待的样子，笑着点点头。
一行人移步至会客室，气氛已与来时截然不同。托马斯迅速切入正题，开始详细介绍联美的发行方案与分成比例。
李楷凝神细听，内心却不禁冷笑，发行公司果然好黑，太特么坑了，自己感觉是在帮他们打工。
北美票房分帐有很多方式，但是新人完全没有话语权。
不是你想要什么分帐，别人就给。
按照托马斯的解释，若总票房为100，院线首先便要分走近50。的发行费。额扣除联美预先垫付的p&agg费及其他各类杂项。层层盘剥之下，最终能落入制片方口袋的所谓“净利润”，便已堪称业界奇迹。
“天下乌鸦一般黑”，好莱坞其他制片厂巨头更是好不到哪去，只会更加苛刻。
他不由想起后世闻名的“好莱坞会计”。
这怎么说呢，由于发行商凭借对“净利润”的绝对定义权，他们可以通过各种手段，如摊高营销成本、管理费用等等，使得帐面上永远无法产生“净利润”。因此，很多电影即使全球大卖，报表上依然亏损，独立制片人一分钱分成也拿不到。最着名的例子就是《星球大战》多年报表显示亏损。
相较之下，联美公司确已算得上是独立制片人圈子里的“良心”选择，若非如此，它也无法在业内置立起合作共赢的口碑。
然而，这种将自己的命运完全交由他人掌控的被动局面，更坚定了李楷必须拥有自己发行渠道的决心。
这也正是他为何如此执着于要在环球影业被低价收购前，筹集足够资金进行“抄底”的原因。一旦错过这个时间窗口，日后想要掌控一家好莱坞巨头，将难如登天。
在谈判桌上，李楷据理力争，更是适时地将《教父》的投资与发行权作为重要的谈判筹码。最终，傍晚时分，在洛杉矶的绚烂晚霞中，李楷带着一份条件优厚了许多的发行协议，步履从容地离开了联美公司。这份协议，不仅关乎《德州电锯杀人狂》的命运，更是他宏伟蓝图的关键一步。