西蒙压住內心的波澜，迅速將意识沉入脑海中那个刚刚亮起的“麦克斯·马丁灵感商店”。
货架上陈列著三件泛著微光的商品：
系统虽然说高等级经验可以向下兼容，但这个確实买不起西蒙看著那价格，嘴角抽动了一下。
这个可以考虑，但再看看
【《hot n ld》完整旋律/歌词(格莱美级流行摇滚舞曲)】-原价：250，000点数|折扣价：50，000点数（备註：您对该作品非常熟悉且了解其背后的文化梗与传播潜力）。
当看到第三件商品的名字和那离谱的折扣原因时，西蒙一个没忍住，直接低著头闷声笑了出来：
“鹅鹅鹅饿鹅鹅鹅…”
一种混合著荒诞感和巨大惊喜的怪异笑声从他喉咙里挤了出来。
这不是后世水果姐和霉霉在巡演上一起贡献了『水果发霉』史诗级大型翻车现场的那首著名神曲吗？！
这俩塑料姐妹还和西蒙的新邻居麦粒一起在08年的tv红毯合过照。
当时三人兴致勃勃，霉霉拿著话筒介绍水果姐和麦粒，大秀友情，並炫耀三人都被提名了va最佳新人奖。
水果姐顶著大雷说要和她们俩小女孩保持友好竞爭。
结果那年的最佳新人奖三人谁也没拿到
之后的事就开始抓马起来：水果姐挖走霉霉的巡演伴舞，还约会霉霉前男友，两人发歌互相diss、发推撕逼。
多年以后，直到水果姐终於如愿成了糊咖，两人一个扮成汉堡、一个扮成薯条，出镜v，迎来和解。
言归正传，西蒙这突如其来的鹅叫笑声在专注工作的录音棚里显得格外突兀。
眾人都疑惑地看向突然抽风的西蒙——这位帅气的网站创始人和小有才华的独立音乐人是怎么了？
西蒙好不容易喘匀了气，摆摆手解释道：“没、没什么！就是就是突然想到一件特別有趣的事情”
凯莉更好奇了：“什么事情这么开心？说出来大家一起乐乐？”
西蒙急中生智，顺势解释道：
“well，我是在想，等《we are young》这首歌做完，作为youtube和skullcandy的gg歌一推出
那场面肯定很火爆！我有种强烈的预感，这首歌会大获成功！
会帮我和youtube都赚到一大笔钱，找到更多金主爸爸（brand daddy）！”他巧妙地用了营销圈的黑话。
“aybe i can also be agold digger soday!（也许我也能当个『掘金者』呢！）”
“gold digger”这个词一出，凯莉瞬间秒懂，她立刻举起手里的水杯，大笑著接话：
“哈哈！那就提前祝你也能当上『r britney』了！”
这个精准又带点辛辣的圈內笑话，顿时引得旁边的麦克斯·马丁、卢克博士、斯维德·谢尔巴克等人会心一笑，发出了一阵低笑声。
只有一位年纪稍长的录音工程师没太听明白他们在笑什么，一脸茫然。
卢克博士侧过头，压低声音给他解释道：
小报直接戏称他为『r britney spears』，讽刺他失去了自己的名字，成了布兰妮的附属品。”
那位工程师恍然大悟，布兰妮是这里的常客，他也熟悉，接著问道：“说起这个，我一直想问，凯文·费德林？那傢伙到底是靠什么谋生的？”
那位工程师也乐了，开玩笑般追问：“听起来可真不错！我怎么才能得到他那份工作？”
西蒙立刻笑著接话，完成了这个即兴的喜剧接龙：“第一步：长得还行。第二步：找个全球巨星。第三步：当个十足的『gold digger』。”
“gold digger”（掘金者）这个词专指为了金钱而非爱情与某人交往的人，男女通用。
这次，录音棚里彻底笑疯了，连一向表情不多的马丁嘴角都弯起了明显的弧度。
吃过一顿简单快捷的中餐外卖后，团队又紧锣密鼓地投入了工作。
西蒙打算把《we are young》用作gg歌，自然在麦克斯·马丁团队和凯莉的协助下对歌词意向做了大幅度的调整和优化。
反正他也记不全原版。
“既然这是为youtube写的品牌歌曲，可以加入更多关於『捕捉瞬间』、『分享世界』的歌词”
西蒙也补充道：“对，再加入一些『用镜头记录火光』的真实感和行动力。”
他最擅长用简单、重复、朗朗上口的歌词製造出极强的记忆点和传播性。
“副歌部分可以更紧凑，强力重复『we are young』这个核心句，强化品牌关联。”马丁指导道。
最终的成果，除了核心旋律和副歌口號式的歌词，其整体意境和细节与西蒙印象中来自前世的那首原曲已经大为不同。
它从略带颓废的酒吧宿醉感，升华为了更广泛、更积极、更具號召力的“青春狂欢”场景，更符合skullcandy耳机品牌的年轻、运动、活力形象。
歌词中巧妙地融入了“相机”、“音乐在耳中”（暗指耳机）、“广播”、“屏幕”等元素，同时讚扬了年轻创作者大胆表达、记录世界的精神，完美地服务了youtube和skullcandy两个品牌方。
等到所有编曲细节和歌词最终敲定，时间已至深夜。
马丁十分厚道地將西蒙的名字放在了第一位（主要词曲作者）。
並且还答应帮他搞定ascap（美国作曲家、作家与出版商协会）和bi（广播音乐有限公司）这些表演权组织的会员申请，確保他的版税权益得到专业保障。
这一天下来，大家相处得十分愉快，互相留了私人联繫方式。
在最终告別前，西蒙经过数次犹豫，还是咬牙购买了麦克斯·马丁货架上的那件【专家级词曲创作经验[5]】，这个他可太需要了！
已经攒到三万多点的共鸣点数瞬间掉了一小半，但他立刻感到一股清凉而庞大的信息流涌入意识深处，仿佛大脑中某个关於音乐创作的核心区域被骤然点亮並扩容了。
这是一种非常奇妙的感觉。
如果说他之前的词曲创作能力像是一把手感生涩、需要反覆调试的乐器，那么现在，这把乐器仿佛被一位大师精心校准过，每一个零件都严丝合缝，响应变得极其敏锐和精准。
最直观的变化体现在对英语歌词音韵和节奏的把握上。
以前他可能需要反覆推敲一个句子，让它的含义和节奏感都匹配旋律。
但现在，各种押韵模式（尾韵、头韵、內韵）、音节重音与旋律重拍的契合、歌词的呼吸感与乐句结构的呼应
这些曾经需要刻意琢磨的技巧，几乎成了一种本能。
举个生动的例子：就好像以前他需要费力地思考“so-let’s-set-the-world-on-fire”这句词，如何让“fire”这个词的开放元音【ai】在旋律的高潮点爆发得更具衝击力。
而现在，类似的处理几乎是在他构思旋律的瞬间，就自动匹配了最合適、最有力、也最易於传唱的词汇和音节组合。
他对语言的音乐性有了更深层的、近乎条件反射般的理解。
这是一种质的飞跃。
他感觉自己的音乐创作工具箱，从“业余爱好者级”一下子升级到了“职业词曲作者”的级別，在系统的分类里大概算得上『熟练』了。