放下签字笔，李默然脑海里不由自主地浮现出另一个名字：达其。
在前世的记忆里，达其正是纣王的扮演者，可当他亲眼见到这位演员时，还是忍不住皱了皱眉。
达其的演技毋庸置疑，可他的外形实在太过老相，明明刚过四十，镜头里却像是年过半百的人，眼角的纹路深如沟壑，与剧本中前期雄才大略、意气风发的纣王形象相去甚远。
李默然想起前世关于这部剧的争议，傅艺薇饰演的妲己与达其的对手戏被观众诟病无数。
彼时傅艺薇不过二十出头，青春靓丽，却要与身形沧桑的达其演绎亲热戏份，镜头里的违和感几乎要溢出屏幕。
他甚至能想象到傅艺薇拍摄时的窘迫与委屈，那种心态上的破碎，必然会影响演技的发挥。“放弃达其是对的。”李默然在心里默念，既是对角色负责，也是对演员负责。
相比之下，周理京的适配度不言而喻。试镜时他身着简单的黑色戏服，未施粉黛却难掩英武之气，棱角分明的下颌线自带威严感，眼神流转间既能透出帝王的霸气，又能藏住不易察觉的野心。
“周理京的优势在于少年老成的气场。”李默然向两位导演解释，“他能完美驾驭纣王前期励精图治、威慑诸侯的阶段，至于后期的荒淫与狠戾，我们可以通过妆容造型强化——眼下的英气褪去，换上暗红蟒袍，眼尾扫上暗沉的妆色，再配合他收放自如的演技，角色的层次感就能出来。”
除了纣王，其他核心角色的人选也逐一敲定。
杨戬一角给到了濮存西，他身形挺拔，眼神清亮，试镜时演绎的“劈山救母”片段，将杨戬的孤勇与隐忍诠释得恰到好处，完全符合角色从青涩到沉稳的成长轨迹。
哪吒由谢元出演，少年感十足的脸庞自带灵动，耍起火尖枪时的利落身手，让导演组一致认定他就是“顽劣却不失忠义”的哪吒本吒。
伯邑考的温润儒雅，马小伟仅凭一个拱手行礼的动作便精准拿捏，那份君子如玉的气质，与角色的仁厚形象完美契合。
姬发的坚韧与热血，陈保国用充满力量感的台词功底征服了众人，从质子到武王的蜕变，在他身上仿佛能看到清晰的脉络。
蓝天夜的姜子牙自带仙风道骨，无需过多修饰便能展现出姜子牙的睿智与悲悯。
王智文的申公豹则自带邪气，眼神里的阴鸷让人心生寒意，完美还原角色的狡诈与偏执。
胡亚杰的殷郊、孙淞的土行孙、胡君的黄天化、史珂的碧霄仙子、龚莉的云霄仙子……每一个人选都经过了导演组的反复考量，从外形到演技，从台词功底到肢体语言，全方位贴合角色设定。
选角工作结束的第二天，李默然召集制作团队召开剧情研讨会。
“120集的篇幅，必须做好结构拆分，否则很容易让观众产生追剧疲劳。”
他将提前绘制好的剧情框架图铺在会议桌上，图上清晰地标注着四季的划分：封神缘起?商纣失德、神仙入局?西岐崛起、伐纣高潮?商周决战、尘埃落定?封神大典。
“120集不是随意定的数字，而是‘完整版’的最低阈值。”
李默然指向框架图上的关键情节标注，“‘诛仙阵’‘万仙阵’‘闻仲征西’，每一个都是推动剧情的核心节点。就说‘诛仙阵’，通天教主布下此阵的初衷，截教众仙的立场，十二金仙破阵的过程，每一个环节都需要细致铺垫。”
老版电视剧只用1集草草收尾，导致观众根本无法理解阵法的玄妙与神仙博弈的张力，这次至少要预留5集的篇幅，从阵法布设、各方势力暗流涌动，到破阵时的惊心动魄，一步步把逻辑讲清楚。
还有人物成长线，这是整部剧的灵魂。哪吒从顽劣不堪的混世魔王，到成长为守护西岐的忠义战神，需要经历‘闹海屠龙’‘剔骨还父’‘莲花化身’等一系列关键事件，每一个事件都是他性格蜕变的契机，至少需要10集的篇幅来完整展现。
杨戬从最初仅凭一腔孤勇下山救母，到后来成为伐纣大军的核心战力，学会隐忍与谋略，这个成长过程同样需要足够的篇幅铺垫。如果压缩篇幅，人物就会变得扁平，观众无法产生共情。
分四季的设定，更是经过了对观众追剧习惯的深入调研。
“每季30集，既能保证剧情的完整性，又能避免长篇剧的拖沓感。”
李默然解释道，“第一季‘封神缘起?商纣失德’，以纣王进香女娲宫为开端，铺垫商朝末年的社会背景，重点展现哪吒闹海、姬昌被囚羑里等情节，最终以纣王造炮烙、剖孕妇的暴行达到高潮，让观众清晰了解商纣失德的过程。”
“第二季‘神仙入局?西岐崛起’，聚焦闻仲征西、十二金仙下山，以闻仲战死绝龙岭为高潮，标志着商朝失去最大的支柱，西岐正式崛起。”
“第三季‘伐纣高潮?商周决战’，核心是牧野之战，串联起诛仙阵、万仙阵的破局，展现商周两军的殊死搏斗，将剧情推向顶点。”
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“第四季‘尘埃落定?封神大典’，重点讲述战后的清算与封神过程，给所有角色一个圆满的结局。”
关于幕后制作团队，李默然提出了明确要求：“服道化必须精益求精，商朝的青铜器皿、西岐的布衣耕具，神仙的法器服饰，都要严格遵循历史考据与原着设定，这部分我会亲自把关。”
“其他技术人员，比如摄影、剪辑、配乐，让电影学院推荐优秀的师生团队，既给年轻人锻炼的机会，也能保证作品的专业性。”
剧情改编的核心，在于弥补原着的逻辑漏洞，让故事更具合理性与深度。李默然将重点放在三个方向：封神缘起的逻辑闭环、神仙斗法的“落地性”、支线情节的“去冗余”与“强关联”。
原着中纣王的昏庸过于突兀，女娲派妲己的动机也备受争议，这是首先要修正的。
李默然在白板上写下“时代背景”四个大字，“开篇必须增加商朝末年的社会群像：东夷战乱持续数十年，商朝为支撑战争不断加重赋税，百姓流离失所；诸侯因长期被压榨，早已离心离德，只是碍于商朝的余威不敢反抗。”
“纣王的‘昏庸’，不是单纯的本性恶劣，而是权力失控后的膨胀，加上时代矛盾的叠加。他最初或许有励精图治的想法，但在无休止的战争与权力的腐蚀下，逐渐迷失了本心。”
对于女娲的动机，李默然提出了全新的设定：“女娲派妲己下山，不是因为纣王的轻薄诗句而心生怨恨，而是出于济世之心。她预判到商朝覆灭已成定局，但如果任由局势自然发展，战乱会持续数十年，无数百姓将死于非命。”
“因此，她派妲己下山，目的是加速商朝的灭亡，缩短战乱时间，但同时明确嘱托‘不可滥杀无辜’。后期狐狸精违背嘱托，肆意残害忠良、屠杀百姓，女娲才出手干预，这样既符合女娲的神格，也让故事的因果逻辑更通顺。”
神仙斗法是《封神榜》的核心看点，但原着中不少斗法场景过于“悬浮”，缺乏逻辑支撑。
李默然强调：“我们要让神仙斗法回归‘博弈’的本质，而不是单纯的炫技。”
他以诛仙阵、万仙阵为例，“通天教主之所以支持商朝，不是因为他认同纣王的所作所为，而是因为不满元始天尊偏袒西岐，违背了‘三教共签封神榜’的公平原则。他布下诛仙阵，本质是为了争夺封神的主导权，维护截教的利益。”
“十二金仙下山，也不是单纯的‘助周伐纣’，而是因为他们命中有劫，需要通过参与伐纣、渡劫封神来化解劫难。每一个阵法的胜负，都直接影响伐纣战局的走向——比如诛仙阵破后，截教的主力受损，商朝失去了最强大的神仙助力，西岐才得以顺利渡过潼关，进军朝歌。”
为了避免“降维打击”让人间战争失去悬念，李默然特别强调：“神仙不能直接秒杀凡人。比如杨戬对战邓婵玉时，邓婵玉的五色石威力无穷，杨戬不能仅凭法力直接破解，而是要通过观察她的出招规律，利用地形优势巧妙躲避，再寻找机会反击。这样既能展现杨戬的智谋，也能凸显凡人武将的实力，让‘人间战争’依然有看点，更能体现出凡人在乱世中的挣扎与坚守。”
支线情节的改编，核心是“去芜存菁”，让每一条支线都能服务于主线。
李默然提出，要删减原着中重复的“收服小妖”情节：“原着中不少截教弟子的出场，只是为了被姜子牙收服，推动封神榜的完成，本身没有独立的性格，也不影响主线剧情。这些情节可以直接删减，避免拖沓。”
同时，要强化核心角色的支线，让支线与主线深度绑定。
“比如哪吒闹海，不能只展现哪吒的顽劣，要增加东海龙王与商朝勾结的情节——东海龙王为了获取商朝的庇护，垄断海上贸易，欺压沿海百姓。哪吒闹海，不仅是个人恩怨，更是无意中破坏了商朝与东海龙王的联盟，间接削弱了商朝的水军力量，为西岐后期的海上进军埋下伏笔。”
对于殷郊、殷洪归周又背叛的支线，李默然强调要突出“人性的挣扎”：“两人之所以背叛西岐，不是单纯的‘愚孝’，而是申公豹以‘孝道’为幌子，利用他们对母亲姜皇后的思念与对纣王的复杂情感进行蛊惑。”
“他们内心始终在‘正义’与‘孝道’之间挣扎，最终选择忠于父亲，是因为在他们看来，‘弑父伐纣’违背了人伦底线。最终他们因违背誓言而死，既展现了人性的弱点，也呼应了‘封神的因果报应’，让角色更具立体感。”
研讨会结束时，夜色已经笼罩了整个城市。李默然走出会议室，望着远处灯火通明的写字楼，心中充满了期待。
他知道，这部经过精心打磨的《封神榜》，不仅会成为一部经典作品，更会为那些年轻的演员、制作人员，开启一扇通往梦想的大门。而他所做的一切，都是为了不辜负作品，不辜负梦想，不辜负每一份对经典的期待。