共生艺术节开幕前夜，界域文化中心灯火通明，却弥漫着一股紧绷的沉默。
人族展区堆满了由算法生成的金属雕塑——几何线条冷峻如刀，表面蚀刻着流动的代码纹路，在灯光下泛着银灰光泽；魔族展区则悬挂着以咒力绘就的灵彩画作——色彩浓烈如焰，画面随观者情绪变幻，时而星河奔涌，时而古树低语。两派作品本应共舞，却因“展示区域”之争几乎撕裂展厅。
“我们的雕塑需要独立空间！光影角度错一寸，算法韵律就毁了！”人族策展人拍案而起。
“咒术绘画需灵场共鸣！若被冰冷金属隔断，魂意便散！”魔族长老拂袖冷笑。
双方各占半厅，中间拉起一道临时隔帘，像一道无声的战壕。林默言站在帘前，看着两边各自孤芳自赏的作品，心中叹息：美本无界，是人心先划了线。
她走向展厅中央那座空置的基座——原计划放置开幕致辞碑，此刻却显得突兀而孤独。蹲下身，她指尖拂过基座底部一道细微裂痕，忽然触到一丝温润。轻轻撬开暗格，一块青铜残片静静躺在其中，编号“421”。
残片上，是奶奶熟悉的字迹，墨色已与铜绿交融，却依旧清秀如初：
“雕塑与绘画交替陈列，
让代码线条与咒术色彩互相映衬。
美不在独显，而在相生。”
旁边是一幅手绘展线图：螺旋状路径自中心向外延展，人族雕塑与魔族绘画交错排列，如阴阳鱼首尾相衔。每件作品的位置都经过精密计算——雕塑的反射面正对绘画最亮处，绘画的晕染边缘恰好覆盖雕塑的投影区。
最下方一行小字：“当年废品站里，铁罐与碎布也能成画，只因它们彼此看见。”
林默言心头一震。她想起幼时随奶奶整理旧物，那些被丢弃的零件、破布、玻璃瓶，在奶奶手中竟能拼出令人落泪的装置艺术。旁人说杂乱，奶奶却笑：“它们在互相说话，你听不见吗？”
次日清晨，她召集所有工作人员，将残片置于会议桌中央。
“按这个重布展。”她说。
起初有人反对：“螺旋动线会打乱分类逻辑！”“光影干扰怎么办？”
但林默言坚持：“试试看。就当……完成一场百年之前的约定。”
工程悄然启动。
人族团队拆解隔帘，魔族工匠撤下独立光阵。按照螺旋图，第一件展品是人族的《递归之塔》——一座由无数嵌套立方体构成的不锈钢雕塑；紧邻其侧，是魔族的《心焰图》——以赤金与靛蓝为主调的咒术画，火焰形似跳动的心脏。
奇迹在布展完成的瞬间显现。
《递归之塔》的抛光表面，竟将《心焰图》的咒术光效完整反射，塔身仿佛燃起内火；而《心焰图》边缘的色彩粒子，因灵场扩散，自然晕染到雕塑基座的代码纹路上，使冰冷的“for循环”语句泛起暖红微光。
再往前，魔族的《星尘回响》悬浮于空中，点点星光如雨；人族的《数据之河》地面铺展，led灯带模拟信息流。星光落入“河流”，竟触发感应程序，河水颜色随星轨变幻——科技与咒术在此刻达成无声协议。
观展者陆续入场，原本带着偏见的人，脚步渐渐放缓。
一位白发老艺术家驻足良久，眼中含泪：“这和林奶奶当年布置废品站的手法一样啊……看似杂乱，实则藏着互补的巧思。她总说，‘垃圾是放错位置的美’，今日方知，种族亦然。”
孩子们最先领悟。他们在螺旋路径上奔跑，指着雕塑说“看，它在画画！”，又指着绘画喊“快看，颜色在写代码！”——对他们而言，美从来不需要标签。
午后，阳光斜照入展厅。奇妙一幕发生了：所有作品的影子被拉长，在地面交织、重叠，竟自动组成一个巨大的汉字——
“美”。
笔画由金属投影与咒术余晖共同勾勒，刚柔并济，虚实相生。更令人惊异的是，这“美”字的纹路，与青铜残片背面的螺旋图完全一致，仿佛大地也在回应百年前的构想。
林默言站在螺旋中心，看着人群在光影中穿行，无人再问“这是谁的展区”。一位人族少女正向魔族少年解释雕塑的生成逻辑，少年则用咒力在空中复现她的讲解——两人指尖几乎相触，眼中只有对美的惊叹。
艺术节闭幕式上，没有颁奖，没有致辞。
林默言只将青铜残片置于中央基座，轻声说：“今天，是奶奶首次组织跨族艺术活动的日子。编号421，不是巧合，是提醒——美，从不需要边界。”
夜幕降临，展厅灯光渐暗，唯有作品自身发光。
《递归之塔》的代码仍在流动，《心焰图》的火焰依旧跳动，它们的影子在地面静静相拥，组成那个永不褪色的“美”字。
后来，这条螺旋展线成为界域艺术馆的永久布局。
每当新作品加入，策展人不再问“它属于哪一族”，而是问：“它想和谁对话？”
而林默言知道，奶奶从未想办一场展览。
她只是想告诉世界：
当你愿意让自己的光，照亮别人的色彩；
当你允许别人的影，融入你的轮廓——
美，便自然生长。
如同那日镇魂木下的家，
如同今日展厅中的影，
真正的融合，
从来不是抹去差异，
而是让差异，
成为彼此完整的理由。