作为欧洲三大电影节中名头最响、星光最耀眼的戛纳电影节，
其竞赛单元主要分成：主竞赛单元、一种关注单元、导演双周、金摄象机奖等几个重要组成部分。
其中主竞赛单元自不必说，我们常听的“金棕榈”、“戛纳影帝”、“评审团大奖”等重磅奖项正是出自于此，
可说是全世界所有怀揣野心的大导与演员都在追求的舞台。
而“一种关注单元”则更侧重于新人导演与风格创新的作品，其中设有“一种关注大奖”，堪称戛纳挖掘未来电影大师的宝藏之地。
至于导演双周与金摄象机奖等，与上述两大单元相比，影响力稍显逊色，
但值得一提的是，“金摄象机奖”专门授予所有单元中的最佳处女作，含金量也极其不容小觑。
“金棕榈”、“评审团大奖”、“一种关注大奖”、“金摄象机奖”
这四项大奖，只要拿下其中任何一个，都足以让郑继荣身价暴涨，
让《惊魂记》在国内原本处处碰壁的发行困难瞬间化为炙手可热的香饽饽，各大公司争相抢夺！
毕竟他这部片子是过了审的，龙标随时能拿，
并非那些无法过审、只能远赴国外影展找存在感的“地下”艺术影片。
真正让他举步维艰的，只是那些发行方狠到极致的抽佣比例。
侯红亮在电话里话说得很满。
在他看来，既有好友王佳卫这位评委会主席的强力推荐，再加之《惊魂记》本身过硬的质量，要进入“主竞赛单元”可谓轻而易举。
但郑继荣并没有因此盲目乐观，毕竟他们属于临时插队，并没有走常规报名流程。
再加之戛纳电影节十多天后就要正式开幕，准备时间可谓极其紧张、仓促至极。
于是，挂断电话之后，郑继荣首先清点了剧组剩馀的可用资金：
起初他与彪子凑了不到三十万用于拍摄，结果一周就全部耗尽，之后阿媚姐又借给他五十万。
这八十万在支付完所有演员片酬、设备租贷、场地、道具服装、杂项开支之后，
还剩——十万！
但这还没完。
虽然电影成片已制作完成，还有一个最关键的东西没有落实：
制片方的动画片头！
这可是像征着公司门面和作品气质的视觉标识，一定要做得漂亮，令人过目难忘。
在京城的时候，唐心已经帮他注册好了工作室。
可以制作动画的gg公司，郑继荣也联系好了，就一个普通的八秒钟的片头动画，对方要价三万元。
简直就是踏马的抢钱！
但没办法，郑继荣为了精益求精只能认了。
他只有一个要求，必须把开场做得足够炸，将他工作室的气势全部凸显出来，第一眼要抓住所有人的眼球。
剩下的七万块，看似不少，但其实算上几人去往戛纳的来回机票，还有入住旅馆、请翻译、租展台等等杂七杂八的费用，可能这钱还不够。
这一刻，郑继荣无比羡慕那些穿越小说里，什么煤老板儿子开局的身份……
俗是俗了点，可真不差钱啊。
摇了摇头，他很快便认清现实，给彪子他们下发任务：
彪子和老钱先去戛纳，将电影拷贝交给评委会主席王佳卫，请好翻译，顺便在附近订好旅馆，和电影节所需要的展台和海报；
他自己则是和二肥两人留在京城先把片头动画给制作好，大概一周后的样子再去戛纳汇合。
他们这帮人，虽然都出身草莽，但却没有一个缺乏行动力的。
当目标明确时，大家都在往同一个方向使劲，毫不拖沓、全力冲刺。
几天后。
彪子那边的情况，郑继荣还不太清楚，但他已经成功将片头做好。
开场动画和工作室的名称都已经完美合成，只要到了戛纳，花几分钟剪辑一下就可以直接使用。
京城机场。
趁着还在待机的时间，前来送机的唐心跟郑继荣快速交代讲解着一些《惊魂记》可能会用上的宣传策略，和遇到海外媒体或突发舆情时的紧急公关手段。
作为中传高材生，并且大学时就去过多家影视公司市场部实习过的她，唐心对于电影的宣传方面，还是有自己独到的见解的，策略十分清淅。
很快，大厅响起登机提示音。
郑继荣拍了拍她的肩膀，示意她安心后，便带着二肥拎起行李、大步走向安检。
看着他们的背影，唐心久久驻足，内心无比感慨。
没想到一个住在她家房子里的租客，一个杀猪卖肉的摊贩，竟然把自己的电影给弄到了戛纳电影节。
世事难料，真是太魔幻了。
另一边，中影集团内。
正靠在椅背上闭目养神的韩董被敲门声惊醒，等听完秘书汇报的声音后，他先是一怔，随即笑了起来。
“登机去戛纳了？哈哈，年轻人还真是有冲劲。”
放下电话，他起身走到落地窗前。
抬眼望去，一架飞机正掠过天际，他忍不住笑骂：
“这小子……还踏马挺能折腾。”
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飞机缓缓降落在戛纳。
这座南法小城面积不大，却是欧洲电影艺术的最高殿堂，无数巨星在这里留下传奇的印记：
巩皇曾身披黑色旗袍，在沙滩上留下无数经典瞬间，被誉为“戛纳的女儿”；
葛优凭借《活着》成为首位华人戛纳影帝，那张他穿polo衫、咧嘴捧杯的照片，已成为华语电影走向世界的标志；
王佳卫以《春光乍泄》斩获最佳导演，与戛纳彼此成就，奠定其文艺片大师地位；
张曼玉2004年荣膺影后，评审团主席昆汀单膝跪地、双手献奖的一幕，更成为影史经典。
小城虽小，却承载许多的故事。
而从今天起，这里又将多出一个来自东方的闯入者。
机场外，前来接机的彪子迅速汇报进展：
“王导看了我们的片子非常满意，第一时间安排插队报名，帮我们报了‘主竞赛’和‘一种关注’两个单元。”
“第二天邀请函就发到手了，老钱也在展场租好位置，正在订宣传海报。”
“我们要在开展之前把带英文本幕的成片拷贝提交上去，给媒体和影评人专场放映。”
郑继荣微微点头，神色平静。
彪子以往性格还有些毛躁，经历这段时间的磨炼，已然沉稳了许多，越来越有个合格监制的样子。
“很好，海报样板出来我先过目。英文本幕我来做，不必再额外花钱。”他吩咐道。
“你来做？荣哥你懂英文？”彪子一脸诧异。
“很难吗？”郑继荣不以为意：“英文可说是世界上最没难度的语言，无非词汇与语法。”
“……好吧，可以前也没听你说过啊。”
彪子嘀咕着，总觉得这位发小越来越陌生，掌握了许多他从未知晓的技能。
可不知为何，郑继荣越是这样深藏不露，他越发由衷信服，心甘情愿跟着他闯。
不信就看二肥：这小子起初还一副吊儿郎当、谁都不服的混样，但跟了荣哥后，早已变成最死心塌地的拥趸，指东绝不往西。
因为资金紧张，他们并没入住酒店或宾馆。
此时的戛纳房价高得离谱，仿佛全城商家都认定搞电影的尽是不差钱的土财主。
两间简单整洁的民宿，便是他们临时的据点。
将行李安置妥当后，郑继荣立即带着拷贝赶往附近的剪辑工作室，着手最后合成。
作为欧洲最知名的电影节，戛纳本地的剪辑工作室也是高手云集。
这一次郑继荣没有选择省钱将就，而是直接租用了最贵的剪辑间，用来完成片头与字幕的最后合成。
推门而入，刚入工作室，他便看到好几个外国导演正聚在一起闲聊，喝着咖啡谈笑风生。
郑继荣目光扫过，一眼就认出了其中的几位大佬。
千禧年初的处女作便轰动国际影坛，但就在众人以为对方只会拍摄r级片时，2004年他却执导了全球狂揽8亿美元的《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》，证明了其驾驭任何规模影片的惊人能力。
从r级青春片到好莱坞顶级ip，游刃有馀，这才是真正的六边形战士。
1999年凭《关于我母亲的一切》横扫欧洲，拿下奥斯卡最佳外语片；2002年再次凭《对她说》拿下奥斯卡最佳原创剧本。
这老头的电影是西班牙的文化名片，每次新作上映都是全国性文化事件，观影人次轻松破百万。
就在他暗自感慨时，门口突然又响起了一阵喧闹的韩语，应声望去，一个卷发的男人正大步走进，和身边的朋友热情交谈。
奉俊昊，这次电影节带着《汉江怪物》前来。
该片在韩国本土一举打破所有票房纪录，最终观影人次超过1300万，堪称“国家庆典”。
一部怪物片能拍成社会寓言，还能让全国三分之一的人都进电影院，堪称韩国电影界的顶梁柱。
而在他身边的男人，也不是普通人。
朴赞郁，“复仇三部曲”的缔造者，两年前凭借《老男孩》荣获戛纳评审团大奖，其暴力美学和惊人叙事震撼全球。
这两人都是韩国电影冲击世界影坛的旗帜人物。
还未回神，又有一道熟悉的粤语声传来，郑继荣循声转头，只见一个戴墨镜的男人潇洒走入。
在看到对方的时候，郑继荣心下震动，又是一个狠角色。
杜其峰，黑色警匪片大师，银河映象的旗帜。
几年前的《枪火》以极低的成本和极强的作者风格拿下金马金像双料最佳导演。
这家伙的电影是港岛电影黄金时代最后的辉煌代表，在全球影迷中拥有狂热崇拜。
用b级片的成本，拍出a级的作者风格，还能进戛纳……港片虽衰，但杜sir还在巅峰。
此时此刻，一间不大的剪辑工作室里，却群星璀灿、大导云集。
东西方电影巨匠齐聚于此、谈笑风生。
郑继荣环视四周，不禁深吸一口气。
“怎么了荣哥？”彪子和二肥凑近低声问道。
郑继荣目光灼灼，轻声感叹：
“天下英雄真如过江之鲫，光是这里就有这么多传奇大导，真叫人心潮澎湃。”
彪子他们看着四周这些以往只能在杂志上看到的大导们，喃喃自语：“是啊，真没想到有一天我们的电影会跟他们同台竞技，像做梦一样。”
二肥挺直腰板，压低声音却难掩激动：“别长他人志气！他们是英雄，我们也不是狗熊！现在咱们不也来了不是吗？！”
郑继荣闻言朗声一笑：
“没错，我们来了，就绝不会白来！”