《观音山》继续正常拍摄，此时剧组中的“三人小分队”也是变成了“四人帮”，
张爱嘉饰演的“女房东”也是添加进来了，一个因儿子车祸离世而陷入绝望的中年女性。
张爱嘉是全才，真正集演员、歌手、导演、编剧、制片于一身，她几十年的表演经验与人生阅历，给了林锋莫大的启发。
特别是她独自在车内崩溃痛哭的那场戏，通过隐忍的泪水与颤斗的肢体语言，就将丧子之痛与生命虚无感传递出来，“看得人特别难受”。
张爱嘉和林锋有场单独的对手戏，让林锋感受到了他现在跟真正老戏骨演技差距，
这段戏很简单，张爱嘉教失恋的林锋唱京剧《白蛇传》中“亲儿的脸，吻儿的腮”的片段，她用颤斗的声线演绎白蛇与孩儿分离的悲痛，
这种表演以细腻的情感层次和爆发力，别说镜头外的工作人员被感染落泪，就连对面的林锋都被感染了，
这还是林锋第一次被人正面压戏，让他备受打击，他一直以为经过前世磨练，他的演技已经很厉害了，结果没想到被吊打体无完肤。
果然演技是没有投机取巧，看来自己需要学习东西还有很多啊，只是该从哪里提高呢，林锋总觉得他缺少什么东西？
林锋不是很内耗的人，他最喜欢通过和别人交流，找到解决问题的方法，因为困扰你的难题，世界上早已有成功的路径，
“彬彬，我想问你一个事，你演过好电影，也演过不少烂电影，那你演技如何提高呢？”
“恩，彬彬，之前还是彬彬姐，现在成彬彬了，没大没小的，你这是虚心请教问题的方式吗？给你一个机会，再重说一遍。”范彬彬逗了逗林锋。
“好吧，全天下最美丽最漂亮最性感的彬彬姐，我可以问您老个问题吗，演技如何能提高呢？”林锋十分夸张的说道。
不过范彬彬倒是很享受林锋这种吹捧，但她的回答还是挺用心的，
“你没听过，‘只有烂电影，没有烂角色’，这里面就是一个演员信念感，角色肯定都是假的、虚拟的，但你得相信他是真的，他就是真的！
这就是为什么有的人演的像，有的演的假，这其实也是信念感，你自己都不想这个东西，又怎么演的真的。
对了，你前段时间那部《一起来看流星雨》，我看你信念感不是很强吗，很有天赋啊！
一个贵族公子对着一辆名爵越野车来了个足足3分钟花式赞美，你这个表演不是挺好吗！”
这下林锋自己都觉得尴尬，没想到范彬彬还看过自己的成名作。
“这个，你不要觉得难为情，演员就是这个样子，谁还没演过烂片啊，导演让你这么演，你还能不演吗！
而且有时你明明知道他是不好的、不存在的，甚至是不对的，我们还得好好演，
包括现在特效这么多，如果没有这种信念感，我们如何能在绿幕前表演呢，
除了信念感，演技这个东西，怎么说呢，肯定还得练，说不定哪一刻你就突然顿悟了。”
“彬彬，现在我是真觉得你挺厉害的。”
“你什么意思？我以前不厉害吗，我之前就已经获得过好几个最佳女主角了啊！好不好！”
这时电影拍摄也是到了火车戏份，这是电影中最重要的场景，它象征人生如列车般无法掌控方向，也映射出青年一代对未来的无助感。
即便铁路部门全力配合，单一天耗资就高达百万，这3场火车穿越隧道的场景是集中拍摄的。
第1次火车穿越隧道，属于“青春的悸动与试探”，这不光是林锋第一次扒火车，也是主角三人组初次体验扒火车。
当火车在群山间穿梭，隧道一个接一个，阳光明媚，山峦起伏，火车呼啸而过，风声、汽笛声交织。
三人在车顶上大笑、呐喊，感受速度与自由，而是青春激情和生理感受的天然释放和宣泄。
林锋饰演的“丁波”表面装作淡定，实则通过频繁的吞咽动作和紧绷的嘴角暴露内心的兴奋与不安。
当年轻的身体和心灵融化在大自然的美景和视听感官刺激的亢奋中时，一切生活的烦恼、情感的纠结、内心的迷茫都一扫而空了。
此时林锋说不清什么，他觉得自己跟角色融合了一部分，只是这种感觉还不是很清楚。
第2次火车穿越隧道，属于“情感的冲突与释放”，这三人因矛盾争吵后，再次选择扒火车，试图通过极端行为释放情绪。
此时天色渐暗、乌云密布，火车行驶在荒凉的铁轨上，隧道显得更加幽深。
三人沉默地攀爬火车，不再象第一次那样嬉笑打闹，而是各自陷入沉思。
当火车进入隧道时，黑暗中只能听到彼此的呼吸声；驶出隧道时，雨水打在脸上，三人不约而同地闭上眼，享受这一刻的清醒与疼痛。
林锋饰演的“丁波”低头避开范彬彬“南风”的目光，用手指抠车顶的铁皮，指甲缝里渗出血丝，暗示他内心的挣扎。
此时林锋内心却是异常的平静和复杂，这种感觉很微妙，他已经能感知到他前面有道墙，好象只要能突破这道墙，前面就壑然开朗了。
第3次火车穿越隧道，属于“信仰的重建与告别”，也是电影结尾部分，火车行驶在寂静的铁轨上，隧道内只有微弱的灯光，远处是城市的灯火。
三人并排坐着，沉默不语，偶尔交换一个眼神，然后望向窗外。
火车进入隧道时，黑暗笼罩一切，只有彼此的呼吸声；驶出隧道时，灯光逐渐变亮，三人的脸被照亮，表情平静而坚定。
林锋饰演的“丁波”抬头望向天空，眼神中透露出对未来的期待，用手指轻轻敲打车厢，传递出一种节奏感。
铁路发出“咔嚓咔嚓”的声音，如此嘈杂的声音中，还有火车的呼啸声，很嘈杂的环境里，忽亮忽暗忽明忽暗，很纷扰的环境里，
此时林锋彻底和角色融合在一起，他内心如此安静，他明显感觉前面那道墙被他自己打破了，他甚至能感觉他演技进入了另一个层级。
就连坐在监视器前的导演李玉都觉得林锋变得不一样了，他变得更松弛更自然了，这种自然而然的表演，更能让人产生共情。
此时林锋不再需要任何表演技巧方法，只需要融入在角色人物中，跟随着人物做表情就行了，甚至跟随人物自身做一些下意识的表演，剩下自然而然的发生。
演员提高演技是件长期漫长且持之以恒的事情，因为演技不仅包含技巧层面，更多的包含演员自身的人生阅历和社会观察。
而林锋演技之所以能突破，正是因为他把前世积累的人生阅历和丰富理论技巧融会贯通，终于迎来了这次突破！
只是这个突破好象来得有点晚一些，此时《观音山》已进入拍摄尾声，留给林锋能发挥的地方不多了。