作者默云溪
故宫展览的余热未消，建水非遗的名声已然传遍国内文化圈。温宁刚送走一批前来考察的文化部门官员，手机便再次响起，是上海文旅集团的项目负责人打来的：“温总，高端定制游的首批客户已经确定，下周就会抵达建水。他们大多是海外华人企业家和文化收藏家，对非遗藏品的要求很高，还希望能与老艺人一对一交流，亲眼见证藏品的制作过程。”
“请放心，我们已经做好了充分准备。”温宁语气笃定，“我们安排了沈浩宇师傅、张阿公和李师傅轮流接待，还特意预留了工坊的体验区，让客户可以近距离观摩制作流程，甚至参与部分简单工序。”
挂了电话，温宁立刻召集团队开会。杜君已经整理好了客户名单和需求偏好：“有三位客户明确表示想收藏张阿公亲手编织的竹编作品，两位对沈师傅的紫陶浮雕感兴趣，还有一位希望能定制一套融合五种非遗技艺的茶具套装。”
“五种非遗技艺？”张阿公有些意外，“竹编、紫陶、古法造纸已经是三种，还需要两种？”
李师傅笑着补充：“可以加上建水的锡器制作和云南的银饰锻造。建水锡器历史悠久，工艺精湛；银饰则能增添作品的贵气，与其他技艺搭配也不违和。”
沈浩宇点头赞同：“这个想法好。我们可以打造一套‘五行合一’茶具：紫陶为壶身，竹编为壶柄，锡器为壶嘴，银饰为装饰，再用古法纸包装，配上锡制茶则和银质茶匙，五种非遗元素各司其职，又浑然一体。”
方案确定后，团队立刻分头行动。温宁联系了建水本地的锡器传承人杨师傅和云南大理的银饰艺人白师傅，邀请他们加入项目；沈浩宇负责设计茶具的整体造型，将故宫元素与建水古建筑特色相结合，壶身上雕刻着简化的九龙壁图案，壶柄采用双层竹编工艺，既牢固又美观；张阿公则专门为这套茶具编织配套的茶席，上面融入银线编织的祥云纹路；李师傅则研发出带有锡箔暗纹的古法纸，作为包装用纸；杨师傅打造的锡制壶嘴细腻光滑，与紫陶壶身完美衔接；白师傅则用纯银打造了小巧的龙形装饰，镶嵌在壶盖顶端，栩栩如生。
一周后，首批高端客户如期抵达建水。他们乘坐的专车直接驶入研学基地，刚下车便被庭院里摆放的非遗作品吸引。一位头发花白的华裔企业家陈先生，抚摸着一件“古城印记”系列的紫陶茶盘，眼中满是感慨：“我父亲当年就是从建水出去的，家里还留着一个老紫陶碗，没想到现在的建水非遗已经发展得这么好，工艺比以前更精湛了。”
在沈浩宇的带领下，客户们参观了紫陶工坊。此时，沈浩宇正在制作客户定制的紫陶浮雕，刻刀在陶泥上游走，双龙桥的轮廓渐渐清晰。“沈师傅，这浮雕的层次感是怎么做到的？”一位客户好奇地问道。
“这是采用了‘多层叠雕’工艺，需要先在陶泥上勾勒出轮廓，再逐层雕刻，最深处可达三厘米，这样才能呈现出立体效果。”沈浩宇一边讲解，一边邀请客户尝试用刻刀轻划陶泥，感受雕刻的力度和技巧。
另一边，张阿公正在体验区编织竹编收纳盒。他的手指灵活地穿梭在竹丝之间，原本杂乱的竹丝很快变成了规整的纹路。陈先生看得入了迷，忍不住问道：“张阿公，我能试试吗？我小时候跟着爷爷学过一点简单的竹编，可惜后来一直没机会深入学习。”
“当然可以。”张阿公笑着递过竹丝和编织架，“我教你编一个简单的平纹结，这是竹编的基础。”陈先生小心翼翼地跟着张阿公的动作，虽然一开始屡屡出错，但在张阿公的耐心指导下，渐渐找到了手感。当他完成一个小小的竹编挂件时，脸上满是成就感：“没想到时隔几十年，我还能重拾小时候的手艺，这种感觉太奇妙了。”
午餐过后，客户们来到工坊的区域，亲眼见证“五行合一”茶具的最后组装过程。当沈浩宇将锡制壶嘴安装在紫陶壶身上，白师傅将银质龙形装饰镶嵌在壶盖顶端，一套集五种非遗技艺于一体的茶具终于完整呈现。客户们纷纷拿出手机拍照，赞叹不已。
“这套茶具不仅是一件实用的器物，更是一件艺术品，承载着太多的文化内涵。”陈先生当场决定订购两套，“一套自己收藏，另一套送给我的儿子，让他也记住家乡的文化。”
此次高端定制游的成功，让团队信心大增。越来越多的文旅集团和企业前来洽谈合作，研学基地的订单排到了半年后。与此同时，“非遗传承班”也迎来了新的学员，其中不乏来自海外的留学生。
一位来自法国的留学生安娜，对古法造纸技艺情有独钟。她每天泡在李师傅的工坊里，从采竹、捣浆到抄纸、晾晒，每一个步骤都认真学习。“我第一次知道，一张纸的制作竟然这么复杂，里面藏着这么多智慧。”安娜用不太流利的中文说道，“我想把这项技艺带回法国，让更多的法国人了解中国的传统文化。”
李师傅非常欣赏安娜的执着，毫无保留地将古法造纸的技艺传授给她。安娜不仅学会了基础的造纸技艺，还创新地将法国印象派绘画元素融入纸浆中，制作出色彩斑斓的艺术纸。她的作品在研学基地的展厅展出后，受到了众多游客的喜爱，不少人还专门订购她的作品作为纪念。
就在团队蓬勃发展之际，沈浩宇却发现了一个问题。随着订单越来越多，部分年轻学徒为了赶进度，在制作过程中偷工减料，导致产品质量出现了波动。“手艺是立身之本，不能因为订单多就放松要求。”沈浩宇在学徒大会上严肃地说道，“每一件作品都代表着建水非遗的声誉，我们必须对每一个细节负责，对得起‘匠心’二字。”
为了保证产品质量，团队建立了严格的质量检测体系。每一件产品完工后，都要经过沈浩宇、张阿公、李师傅等老艺人的联合验收，不合格的产品一律销毁，绝不流入市场。同时，他们还开设了“匠心课堂”，由老艺人分享自己的从业经历和对技艺的理解，培养年轻学徒的工匠精神。
这天，沈浩宇正在检测一批紫陶茶具，发现其中一件的釉色不均匀。他立刻找到制作这件茶具的学徒小周：“你看看这件作品，釉色深浅不一，边缘还有气泡，这是施釉时不够均匀，烧制温度也没有控制好导致的。”
小周低下头，有些愧疚：“师傅，对不起，我最近为了赶订单，有些着急了。”
“着急可以理解，但质量不能打折扣。”沈浩宇语重心长地说道，“我学紫陶的时候，师傅告诉过我，一件好的作品，需要经过千锤百炼，容不得半点马虎。你现在偷的懒，最终都会体现在作品上，砸的是我们自己的招牌。”
沈浩宇带着小周重新制作这件茶具，从揉泥、拉坯到施釉、烧制，每一个步骤都亲自指导。这一次，小周格外认真，每一个细节都反复打磨。当这件完美的茶具出窑时，小周眼中满是感激：“师傅，我明白了，匠心就是精益求精，绝不敷衍。”
随着研学基地的不断发展，团队也开始关注非遗的数字化传承。杜君提出了“非遗数字博物馆”的构想：“我们可以用3d扫描技术记录老艺人的制作过程，建立数字档案；开发线上研学课程，让无法来到现场的人也能学习非遗技艺；还可以利用虚拟现实技术，让用户沉浸式体验非遗制作流程。”
这个想法得到了团队的一致认可。温宁联系了专业的数字技术公司，对沈浩宇的紫陶拉坯、张阿公的竹编编织、李师傅的古法造纸等技艺进行3d扫描和视频录制；杜君则负责线上课程的设计，将复杂的技艺分解成简单易懂的步骤，配上详细的文字说明和视频讲解；技术公司则开发了虚拟现实体验设备，用户戴上vr眼镜，就能仿佛置身于工坊中，亲手操作陶轮、编织竹丝。
“非遗数字博物馆”上线后，立刻引起了广泛关注。短短一个月，线上课程的注册用户就突破了十万，虚拟现实体验设备也成为研学基地的热门项目。不少学校还将线上课程纳入美术课和传统文化课的教学内容，让更多青少年了解非遗文化。
这天，团队收到了一个特殊的请求。一位来自偏远山区的老师，希望能获得线上课程的免费授权，让山区的孩子们也能学习非遗技艺。“山区的孩子们接触不到这些传统文化，我希望能通过这些课程，开阔他们的眼界，培养他们对家乡文化的热爱。”老师在邮件中写道。
温宁深受感动，立刻召开团队会议：“我们的初衷是传承非遗文化，让更多人了解和喜爱它。山区的孩子们更需要这样的机会，我们应该免费提供线上课程授权，还可以捐赠一些简易的制作工具，让他们能亲手体验非遗技艺。”
团队一致同意温宁的提议。杜君立刻联系那位老师，授予了线上课程的永久免费授权；沈浩宇、张阿公和李师傅则一起挑选了适合孩子们操作的简易工具，包括小型陶轮、竹丝、纸浆等，打包寄往山区；温宁还专门录制了一段鼓励视频，希望孩子们能在非遗文化的熏陶下，健康快乐成长。
几个月后，那位老师发来反馈视频。视频中，孩子们围在一起，兴奋地体验着拉坯、竹编和抄纸技艺。虽然作品略显粗糙，但他们的脸上洋溢着纯真的笑容。“非常感谢你们的帮助，孩子们对非遗技艺表现出了浓厚的兴趣，不少孩子还说，以后想成为非遗传承人。”老师的声音充满了感激。
看着视频中的孩子们，张阿公眼眶湿润：“我们这辈子坚守的手艺，终于有了更多的接班人。只要孩子们愿意学，我们就愿意教，把这份匠心一直传承下去。”
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在产品发布会上，故宫博物院的副院长亲自到场致辞：“建水非遗的传承与创新，为传统文化的活化利用提供了优秀范例。这次联名合作，不仅让故宫文化以更接地气的方式走进大众生活，也让建水非遗借助故宫的平台，走向了更广阔的世界。”
发布会结束后，“宫苑雅韵”系列产品迅速引爆市场，线上线下订单络绎不绝。不少故宫文创爱好者专程前往建水，参观研学基地，购买联名产品。研学基地的客流量再创新高，带动了建水古城的旅游经济发展。
一线城市非遗体验店的筹备工作也紧锣密鼓地推进着。温宁带着团队先后考察了上海、北京、广州的多个商圈，最终选定了上海外滩金融中心、北京王府井步行街和广州天河城作为体验店的选址。“这些位置人流量大，且周边消费群体对传统文化接受度高，既能提升品牌曝光度，又能吸引目标客户。”温宁在选址报告中写道。
体验店的设计方案由国内知名设计师团队操刀，核心理念是“古城缩影，匠心呈现”。上海店以“海派雅韵”为主题，将建水青石板路的肌理融入地面设计，墙面采用古法纸装饰，搭配紫陶烧制的壁灯，营造出兼具江南婉约与海派时尚的氛围；北京店主打“京韵古风”，借鉴故宫的红墙黄瓦元素，搭配竹编屏风和榫卯结构展示架，彰显传统文化的厚重感；广州店则突出“岭南风情”，融入骑楼建筑的窗棂造型，采用竹编与玻璃结合的隔断，让空间既通透又富有层次感。
装修期间，团队遇到了不少难题。上海店的墙面需要铺设大面积古法纸，由于纸张韧性有限，施工时容易破损。李师傅亲自赶往上海，现场指导工人采用“分层粘贴法”，先在墙面涂抹特制的天然浆糊，再将古法纸轻轻抚平，边缘用竹条固定，既保证了平整度，又避免了破损。北京店的榫卯结构展示架安装难度较大，沈浩宇带着学徒们提前预制好部件，现场进行组装调试，确保每一个接口都严丝合缝，既稳固又美观。
与此同时，海外展示中心的落地工作也在同步推进。杜君前往纽约、伦敦、巴黎考察，最终选定了纽约曼哈顿的艺术区、伦敦的切尔西区和巴黎的玛莱区作为展示中心的选址。“这些区域艺术氛围浓厚，聚集了大量的艺术家、收藏家和对东方文化感兴趣的人群，有利于建水非遗的推广。”杜君在视频会议中向团队汇报。
海外展示中心的设计更注重文化融合。纽约中心融入了西方现代艺术元素，将紫陶作品与抽象画搭配展示，竹编挂件与金属雕塑并置，碰撞出独特的艺术火花；伦敦中心则突出“中英文化交流”，将建水竹编与英国传统编织工艺对比展示，古法纸与羊皮纸作品相邻陈列，让观众感受不同文化的匠心共鸣；巴黎中心则强调“时尚与传统”的结合，将紫陶元素融入服装配饰设计，竹编工艺与法式刺绣碰撞，打造出兼具东方韵味与法式浪漫的艺术空间。
为了让海外观众更好地理解建水非遗，团队还做了大量的准备工作。他们制作了多语言的文化手册和视频宣传片，详细介绍每种技艺的历史、工艺流程和文化内涵；邀请专业的翻译团队，将非遗术语准确翻译成英文、法文、德文等语言，确保文化传播的准确性；还培训了一批兼具非遗知识和外语能力的讲解员，为观众提供专业的讲解服务。
就在体验店和展示中心即将完工之际，团队接到了一个重磅消息——联合国教科文组织计划在巴黎举办“世界非遗文化展”，邀请建水非遗作为中国代表项目参展。“这是让建水非遗走向世界舞台的绝佳机会！”温宁激动地说道，立刻召集团队筹备参展作品。
团队经过反复筛选，最终确定了参展作品清单。核心展品是那套“五行合一”茶具，作为多种非遗技艺跨界融合的代表；同时还包括沈浩宇创作的紫陶浮雕《古城春晓》，以建水双龙桥为原型，采用多层叠雕工艺，展现了古城的春日美景；张阿公编织的竹编《百鸟朝凤》，耗时三个月完成，采用细如发丝的竹丝，编织出百鸟环绕凤凰的精美图案；李师傅制作的古法纸艺术装置《文脉流淌》，将不同颜色的古法纸折叠成建水古建筑的造型，寓意着非遗文化的源远流长。
参展前，团队遇到了一个棘手的问题：《百鸟朝凤》竹编作品体积较大，长途运输容易受损。张阿公想出了一个办法，将作品拆解成多个部件，用特制的防震泡沫包裹，放入木质礼盒中，到达巴黎后再进行组装。沈浩宇则对紫陶作品进行了特殊处理，在表面涂抹一层薄薄的蜂蜡，既保护釉面，又不影响作品的质感。
巴黎“世界非遗文化展”开幕当天，建水非遗展区吸引了众多观众驻足。联合国教科文组织的官员看着“五行合一”茶具，赞叹道：“这不仅是一件艺术品，更是不同文化技艺融合的典范，充分展现了非遗的生命力和创造力。”一位法国收藏家当场订购了两件紫陶浮雕作品，他说：“这些作品蕴含着东方的智慧和匠心，让我感受到了中国传统文化的魅力。”
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展览期间，团队还举办了多场现场技艺展示和交流活动。沈浩宇现场表演紫陶拉坯，转盘飞速转动，陶泥在他手中渐渐成型，引来阵阵喝彩；张阿公教观众编织简单的竹编挂件，不少小朋友围着他，学得不亦乐乎；李师傅则演示古法造纸的抄纸环节，让观众亲手体验抄纸的乐趣。这些互动活动让海外观众更直观地感受了建水非遗的魅力，不少人表示希望能有机会前往建水，深入了解这些老手艺。
国内的体验店也迎来了开门红。上海店开业当天，客流量突破千人，不少顾客当场订购了限量版藏品和跨界茶具；北京店的“京韵古风”主题吸引了大量传统文化爱好者，非遗大师课的预约排到了三个月后；广州店的岭南风情设计受到年轻消费者的喜爱，竹编文创产品成为网红打卡单品，在社交媒体上引发热议。
随着建水非遗的影响力越来越大，越来越多的年轻人加入到传承队伍中来。“非遗传承班”的学员数量突破百人，其中不乏95后、00后的年轻人。他们不仅学习传统技艺，还积极探索创新，开发出了许多深受年轻人喜爱的文创产品。比如，一位年轻学员将紫陶与香薰结合，开发出紫陶香薰灯，既保留了紫陶的透气性，又能散发淡淡的香气，成为年轻人的家居新宠；还有学员将竹编与手机壳、耳机套结合，打造出时尚实用的数码配件，在电商平台销量火爆。
团队还与多所高校达成了合作，设立“非遗传承实践基地”，为高校的设计、美术、文化产业等专业的学生提供实习和实践机会。学生们带着新鲜的设计理念和创新思维，与老艺人交流合作，研发出了许多跨界融合的新产品。比如，与服装设计专业的学生合作，将紫陶釉色融入服装面料设计，竹编工艺与服装剪裁结合，打造出独特的非遗时尚系列；与产品设计专业的学生合作，开发出带有非遗元素的家居用品，如竹编收纳箱、紫陶花瓶、古法纸台灯等，让非遗真正融入现代生活。
这天，研学基地迎来了一位特殊的客人——一位来自建水本地的留守儿童。他叫小宇，父母常年在外打工，由爷爷奶奶照顾。小宇在学校参加了非遗兴趣班，对紫陶技艺产生了浓厚的兴趣。温宁得知后，特意邀请他来研学基地参观学习。
沈浩宇亲自教小宇拉坯，耐心地指导他如何控制转盘，如何提拉陶泥。小宇学得格外认真，虽然一开始陶泥总是坍塌，但他没有放弃，反复尝试。当他终于拉制出一个小小的杯坯时，脸上露出了灿烂的笑容。“我以后想成为一名紫陶艺人，把家乡的手艺传承下去。”小宇坚定地说道。
温宁深受感动，决定启动“非遗关爱计划”，为留守儿童、贫困家庭儿童提供免费的非遗体验课程和技艺培训。“这些孩子是家乡的未来，我们希望通过非遗技艺的学习，让他们感受到传统文化的魅力，培养他们的自信心和归属感，或许未来他们中就会出现优秀的非遗传承人。”温宁在启动仪式上说道。
“非遗关爱计划”得到了社会各界的广泛支持。不少企业和爱心人士纷纷捐款捐物，为孩子们提供制作工具和学习用品；老艺人们也主动担任志愿者，定期为孩子们授课，分享自己的从业经历和人生感悟。在老艺人们的悉心教导下，越来越多的孩子爱上了非遗技艺，他们的作品虽然稚嫩，却充满了童真和创造力。
这天，团队收到了一封来自山区学校的感谢信。信中写道：“感谢你们的‘非遗关爱计划’，让孩子们有机会接触到这么优秀的传统文化。现在，孩子们变得更加自信、更加光大了，他们常常说，要好好学习非遗技艺，将来把家乡的文化发扬光大。”看着信中的文字，团队每个人的心中都充满了温暖和成就感。
随着建水非遗的不断发展，它不仅成为了建水古城的文化名片，更成为了中华文化对外交流的重要载体。越来越多的人通过体验店、展示中心、研学活动等方式，了解和喜爱上了建水非遗；越来越多的年轻人加入到传承队伍中来，为老手艺注入了新的活力；越来越多的国际合作项目落地，让建水非遗走向了世界舞台。
这天晚上，温宁、杜君、沈浩宇、张阿公和李师傅再次聚集在紫陶工坊里。窑火熊熊燃烧，映照着每个人的脸庞。庭院里的桂花再次盛开，香气弥漫，与工坊里的陶土清香、竹丝清香交织在一起，格外醉人。
“我们这一路走来，不容易啊。”张阿公感慨道，手中摩挲着一个竹编挂件，那是他刚学竹编时制作的，虽然工艺粗糙，却承载着他对手艺的热爱。
李师傅点点头：“从一个小小的工坊，到现在的研学基地、体验店、海外展示中心，我们守住了老手艺，也培养了年轻人，更让世界看到了中国非遗的魅力。”
沈浩宇看着身边的年轻学徒们，眼中满是欣慰：“匠心传承，后继有人。现在的年轻人越来越优秀，他们有想法、有创意，一定能把建水非遗传承得更好，发展得更好。”
杜君拿出手机，展示着海外展示中心的最新照片：“现在，建水非遗已经在世界多个国家落地生根，越来越多的人了解了建水，爱上了中国文化。这是我们共同的骄傲。”
温宁望着窑火，眼中闪烁着坚定的光芒：“非遗传承没有终点，只有连续不断的新起点。未来，我们还要继续坚守初心，匠心不改，不断创新，让这些老手艺在新时代焕发出更加耀眼的光芒，让中华文化的文脉代代相传，走向更广阔的世界。”
窑火渐渐平息，天边泛起了鱼肚白。新的一天即将开始，建水古城的雾霭再次升起，裹着烟火气与匠心，弥漫在青石板路上、工坊里、庭院中。这里的老手艺，在坚守中传承，在创新中发展；这里的传承人，用初心守护文脉，用匠心创造未来。而建水非遗的故事，还在继续，在时光的长河中，在匠心的坚守中，在文化的传播中，书写着永不停歇的匠心篇章。
（本章完）