丹尼尔做的第一件事，就是和张峰、温子仁一起，将剧本进行“拉片”，把每一个场景所需的演员、道具、特效、场地、拍摄天数等要素全部列出，形成详细的预算表。
“每一分钱都要花在刀刃上，”丹尼尔指着预算表对张峰说，“我们的钱大部分要留给后期特效和声音设计，这是恐怖片的灵魂。所以，前期实拍必须高效、节俭。”
他甚至详细解释了为何选择某些性价比高的设备租赁公司，以及如何通过打包交易降低版权音乐和音效库的使用成本。
张峰第一次如此清晰地看到一部电影的成本构成，深感震撼。
由于预算极度有限，根本请不起任何有名气的演员。
温子仁和丹尼尔的选角工作，目标非常明确：寻找有潜力、片酬低、且符合角色气质的新人或处于事业上升期的演员。
他们通过演员工会发出了选角通知，收到了海量的简历和自荐录像。
他们先先进行了初筛，然后组织了公开试镜。
张峰和温子仁一起参加了主要角色的最终面试。
丹尼尔会在一旁冷静地观察，不仅评估演员的演技，还会考量其职业道德、配合度、以及是否容易合作。
对于小成本电影，演员的‘性价比’和‘无戏剧性’非常重要。
一个难搞的演员，即使演技再好，也可能拖垮整个进度和预算。
最终选定的几位主演，都是名不见经传的新人。
除此之外，还有工会规则与“完片担保”。
这是好莱坞体系中最具特色也最复杂的环节。
丹尼尔向张峰解释演员工会的低成本电影协议，如何在不违反工会规定的前提下，合法地控制演员成本和工作时间。
同时，还有“完片担保”的重要性——这是一家第三方保险公司，确保电影能够在预算内按时完成，否则保险公司将介入接管。
这是好莱坞投资者最重要的保障机制，也是张峰之前在国内未曾接触过的概念。
丹尼尔告诉张峰：“这是游戏规则，要么遵守，要么出局。它能最大程度降低投资风险，但也意味着我们的每一步都必须合规、透明。”
而温子仁则主要专注于导演的分内工作：打磨分镜剧本，与摄影师讨论视觉风格，与美术指导确定场景和色调，与音效设计沟通氛围营造。
张峰也会参与这些创作会议，但他更多的是观察和学习温子仁如何将恐怖元素视觉化，如何调动团队实现其创作意图。
在丹尼尔高效的组织和温子仁清晰的创作引领下，《关灯之后》剧组如同一个迅速集结的精锐小队，在短短两周内，便完成了主要演员的签约、核心幕后团队的搭建、主要拍摄场地的选定和许可办理、详细到分钟的拍摄计划的制定。
整个筹备过程，就像一场精心策划的军事行动，紧张、有序、目标明确。
很快，剧组就转到了加拿大大温开始拍摄。
好莱坞的电影制作公司都喜欢来这里拍摄，在温哥华，可以获得超过50的劳务退税，能为电影后期制作省下不少钱。
具体到《关灯之后》剧组，至少能省下二三十万美元。
通过这段深入的筹备经历，张峰不仅亲眼见证了好莱坞工业体系的强大效能，更从丹尼尔身上学到了一个专业制片人所必备的全局观、风险意识、谈判技巧和解决问题的能力。
这为他未来独立驾驭更大规模的国际合拍片，积累了无比宝贵的实战经验。
5月底，《何以笙箫默》的首播也迎来了大结局。。。
这股收视热潮直接带动了蓝莓卫视整个黄金时段剧场的收视大盘，剧场整体收视率较播出前大幅攀升了70，堪称一部名副其实的“扛鼎之作”与“收视引擎”。
东方卫视同样凭借此剧收获颇丰。。
在竞争异常激烈的卫视黄金档，这部剧为东方卫视的剧场收视率带来了接近50的显着涨幅，巩固了其一线卫视的剧场号召力。
南方卫视亦不遑多让。。
三台联播，收视率均破1，把同期的《金太郎的幸福生活》和剧版《唐山大地震》狠狠押在身下，未能形成有效的对抗，市场份额被大幅挤占。
更有趣且带有些许戏剧性的是，则来自于杨密的“左右互搏”。
就在《何以笙箫默》热播之际，杨密与男友刘凯威共同主演的另一部都市爱情剧《盛夏晚晴天》也在荔枝卫视独家播出，甚至开播日期还略早几天。
尽管有明星情侣的话题加持，《盛夏晚晴天》的收视表现却始终不温不火，平均收视未能突破1的关口，与《何以笙箫默》三台破1、话题霸屏的盛况形成了鲜明对比。
这就是差别。
同样一个流量明星出演的剧，竟然有如此天差地别的收视效果，再次让业内对鼎峰娱乐产生复杂的情绪。
张峰收到程曦发来的报捷信息后，只看了一眼，就把手机放下。
心里毫无波澜。
实事求是来讲，这部剧是鼎峰娱乐出品的电视剧中收视率最低的，没有太大的惊喜。。
剧集的热播迅速提升了其二次乃至多次销售的价值。
二轮播放权很快被多家地面频道和卫视抢购。
湾湾、港岛的电视台迅速跟进，东南亚地区如新加坡、马来西亚、越南等国的电视台也争相购买播映版权。
鼎峰娱乐的剧已经形成了品牌，这些境外的电视台早就跟公司达成了购剧协议，一旦公司的项目落地，这些电视台就会蜂拥而上。。
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