李扬站在中间，接过主持人的话筒，声音沉稳而有力。
“感谢戛纳电影节给我们这个机会，也感谢所有支持《小偷家族》的观众。
这部电影是我们整个团队的心血，没有宏大的叙事，只有一群小人物的悲欢离合。
我们希望通过这个故事，让大家感受到亲情的温暖，重新思考‘家’的意义。”
秦海露谈到了对角色的理解。
“田小信这个角色，是一个既坚强又脆弱的女人。她曾经被丈夫家暴，被社会抛弃，却用自己的方式守护着这个家。
拍摄的时候，我常常会想起自己的母亲，她也是这样一个平凡却伟大的女人。”
景恬是最后发言的，她的声音虽然有些颤抖，但却格外真诚。
“这是我第一次参加电影节。特别感谢李导和佳辉哥、海露姐的照顾，是他们让我明白了什么是真正的表演。
这部电影对我来说，是起点，也是动力，我会继续努力，不辜负大家的期待。”
主创发言结束后，场馆内的灯光缓缓熄灭，银幕上开始出现《小偷家族》的片头。
当“李扬导演”的字样出现时，全场响起了热烈的掌声。
随着剧情的推进，场馆内的氛围逐渐变得安静，只有银幕上的画面和演员的台词在空气中流动。
当电影播放到奶奶林芝初去世，一家人在深夜偷偷埋葬她的戏份时，场馆内传来了压抑的抽泣声。
镜头下，没有嚎啕大哭，只有柴祥天默默递过的纸巾，田小信轻轻拂过奶奶冰冷的脸颊。
柴治刚蹲在地上，用手一点点刨着泥土，每一下动作都充满了不舍和无奈。
这种克制的情感表达，比直白的悲伤更具冲击力。
电影结束的瞬间，银幕上出现“谢谢观看”的字样，场馆内陷入了短暂的沉默。
就在李扬以为观众还没缓过神来的时候，全场突然爆发出雷鸣般的掌声，欢呼声和口哨声此起彼伏。
不少观众站起身来，手掌都拍红了，掌声持续了整整两分钟，比开幕片《蓝莓之夜》的反响热烈得多。
李扬带着主创团队走上舞台，向台下的观众深深鞠躬。
当他抬起头时，看到的是一张张充满感动的脸庞。
有白发苍苍的老人，有抱着孩子的母亲，还有年轻的学生，他们都在用最热烈的方式表达着对电影的喜爱。
问答环节一开始，就有一位法兰西观众迫不及待地举手。
“李导，这个家庭的成员之间没有血缘关系，却比很多原生家庭还要温暖。
你是想通过这个故事表达什么？”
“我想表达的是，亲情不是由血缘定义的。”
李扬认真地回答。
“电影里的一家人，虽然都是被社会抛弃的边缘人，但他们走到一起，用爱和陪伴组成了一个真正的家。
我希望通过这个故事，让大家重新思考‘家’的意义
——家不是豪华的房子，不是丰厚的财富，而是有人在乎你，有人等你回家，有人愿意为你付出。”
一位来自《电影手册》的记者提问。
“电影的结局非常开放，柴祥天最后有没有回到那个家？你为什么选择这样的结局？”
“我故意留下了悬念。”
李扬笑了笑，目光扫过全场。
“柴祥天的选择，其实代表着每个人对家的不同理解。
无论他选择是否回去，那个曾经给过他温暖的家，都会成为他生命中最珍贵的回忆。
我希望观众看完电影后，能有自己的思考，而不是被我的答案束缚。”
秦海露也回答了关于女性角色的提问。
“田小信这个角色让我明白，女性的力量不是来自于强势，而是来自于包容和守护。
她虽然做过很多错事，但她对孩子的爱，是纯粹而伟大的。
她用自己的方式告诉孩子们，即使生活再难，也要保持善良和希望。”
问答环节在热烈的氛围中结束，不少观众围上来和主创合影留念，还有人拿着电影海报请求签名。
一位来自华夏的留学生激动地对李扬说：
“李导，谢谢你拍出这么好的电影！在国外看到这样一部能代表华夏的电影，真的特别骄傲！”
首映礼结束后，《小偷家族》立刻引发了媒体的热议。
《好莱坞报道者》评价道：
“这是一部充满人文关怀的杰作，李扬用细腻的镜头，描绘了小人物的悲欢离合，让全世界看到了华夏电影的温度。”
《电影手册》则称：“《小偷家族》重新定义了华夏现实主义电影。
它没有刻意煽情，没有批判社会，只是用客观的镜头记录着一个特殊家庭的生活。让电影的情感力量跨越了国界。”
当天，戛纳电影节官方评分也新鲜出炉——《小偷家族》获得34分（满分4分）。
这个分数在本届参赛影片中排名第三，仅次于科恩兄弟的《老无所依》和昆汀·塔伦蒂诺的《死亡证明》。
消息传到国内，互联网上瞬间炸开了锅。
接下来的几天，《小偷家族》的另外两场展映也获得了同样热烈的反响。
剧组众人分成三组参加映后交流，李扬和梁佳辉一组，秦海露、李启明和景恬一组，韩三坪则负责对接评委和组委会。
景恬在交流中逐渐褪去了青涩，面对记者的提问也能从容应对，赢得了不少媒体的好评。
闲暇之余，李扬会带着众人在戛纳的街头闲逛。
他们去了克鲁瓦赛特大道的海滩，在阳光下享受地中海的风情；
景恬像个好奇的孩子，每到一个地方都要拍照留念，秦海露则忙着给家人挑选礼物。
时间在忙碌而充实的节奏中悄然溜走，转眼就到了5月26日
——戛纳电影节闭幕式的前一天，也是公布获奖名单的关键日子。