明亮的大厅内，爱乐交响乐团的乐手陆续登上了中间的舞台。
“看到清风了么？”
坐在后排的杨秀秀等人向下眺望着熟悉的身影。
“在那儿。”
刘鑫眼尖，率先发现好友的位置。
担任首席小提琴手位置的陆清风倒数第三位上场，站在弦乐组首位。
紧随他后面登场的是钢琴手和乐队指挥家。
也是现任爱乐乐团首席指挥家，钢琴则是国内名家。
标准的120人乐团队伍全部登场后，在指挥家的示意下，向观众致意。
现场响起掌声，杨秀秀等人跟随着鼓掌。
刘鑫拿出手机拍了一段视频发到了死党群里。
远在另外两个城市的吕辉和侯晓兵也发了直播截屏画面，表示他们也在关注演出。
直播画面，在观众鼓掌时给了一个全景，随后切近景，镜头扫过乐团成员。
陆清风今天的穿着为了配合乐团，是一身非常正式的平口礼服。
这种礼服又被称为王子式礼服，版型裁剪设计修身优雅。
侧背的发型，露出精致的五官。
站在指挥家右手边的他，脸色紧绷，连从面前经过的镜头都没注意到。
“肉眼可见的紧张。”
“要我我也紧张，这么大场合，还是开幕，肯定要承受很大的压力。”
“小鹿加油！”
……
直播间的观众从画面中都看出少年的心情。
所有的乐手在各自的位置坐下，短暂的调整以后，音乐厅内安静下来。
不知道是不是收到气氛影响，直播间中的弹幕都变少了。
现场的人看不到，但直播间的屏幕上出现了演出曲目。
坐在后排的杨秀秀几人放下手机，集中注意力。
指挥家抬起双手，乐团所有人看向他。
轻便的指挥棒在空中划出一道弧线。
厚重的钟声响起，回荡的钟声一圈圈扩散开来。
宛如推开了一扇浩瀚的历史大门。
钟声悠悠荡荡，在将尽未尽之时，编钟的声音响起。
这种最早兴起于周朝时期的古老乐器，由青铜铸成。
作为华夏金类乐器的代表，其音域宏大，大小扁平不一的编钟可以演奏出多重音高。
低音庄严洪亮，高音清亮穿透力强。
此刻在乐手的敲击下，声音仿佛雨滴坠落。
木琴悠扬的音色穿插进去，似乎让人看到了细雨中的宫殿。
歌唱家若有若无的空灵声音与两种乐器交织，构建出了旋律的层次感。
营造出岁月的沉淀和静谧的氛围，于此刻象征着紫禁城沉甸甸六百年历史。
旋律不断推进，在观众耳边越发清淅。
第三十五秒，新的音色的添加，旋律的强弱变化开始构建历史场景的时空穿梭感。
“不错。”
“很有感觉。”
直播间中的弹幕对这段开头还算满意。
“就是感觉作为开幕曲有点不够。”
也有人比较严格。或者说习惯性的挑刺。
“不要着急，才前奏阶段而已。”
这边话音刚落。
旋律的节奏出现了变化。
指挥家手中的棒子一扬，作为首席的陆清风抬起弓子，带着弦乐组的的乐手精准的融入旋律之中。
一段推高旋律情绪走高的衔接段音符奏响之后。
密集的鼓点仿佛庄严的仪式，缓缓推开了故宫的大门。
日月昭昭，故国有明。
缶、鼓、编钟等传统乐器突然爆发，成为旋律的主体。
宏伟，辉煌，磅礴！
历史的厚度在这一刻有了具体的画面。
音乐厅的极致视听音效，给予了现场听众无与伦比的感受。
杨秀秀他们不知道其他人的想法，他们几个反正是激动坏了。
对于陆清风能拿出什么样的表现，他们一直很自信。
杨秀秀是因为见证了少年一路走到如今的过程。
刘鑫他们则是知道好友为这场演出付出了多少努力。
但即便拔高了期待值，依旧在这段旋律响起的那一刻激起了一身的鸡皮疙瘩。
直播间瞬间被弹幕复盖。
“我去，给跪了。”
“嘶，听到王朝史诗，万里山河，泱泱大国，万邦来朝，太震撼了！”
“前面说作为开幕曲不够格的人呢，说话。”
“我承认我之前有点太大声了，给我一个机会。”
“这王晓燕，我知道你也在看，这就是我为你打下的江山。”
“硬是给我听出要登基的感觉。”
“放开朕，朕要自己走走。”。
这首音乐大气磅礴的风格，也曾多次被国内很多电视台引用。
甚至是用于gg当中。
后来随着短视频大热，传播的越来越广，也越来越多的人知道这段旋律。
陆清风在知道这个活动的时候，第一时间就想到了这首音乐作品。
其旋律的主题和调性可谓量身定做。。
在这首作品中，同样添加了很多电辅音效。
效果自然是突出的，但不适合用于乐团演奏。
所以他在原曲的基础上，把很多音效部分用传统乐器替代了，强化了古典乐器的使用。
在不损害原曲风格的基础下，做出了一定的改编。
演出还在继续。
现场观众在最初的惊艳过后，带着欣赏的心情静静的聆听。
陆清风带领着弦乐组和木管组的和声交替呼应，围绕着旋律骨架构建出了音乐的骨肉。
以古筝，二胡，编钟等东方传统乐器为内核，组成历史王朝中的雅乐风格，保留了东方音乐中的婉转悠扬。
西方乐器的小提琴，大提琴，长号为背景，增加旋律整体的空间性，叙述感。
宏大的交响乐结构。
音乐作为一种语言，用东西方交融的方式，在这群来自世界各地的观众面前，挥毫泼墨，展现恢宏的历史画面。