第274章 导演，你明天还能导戏吗
6月21号，《战斗天使阿丽塔》悄无声息的开机了。
之前试镜已经宣传过一波了，陈大少也不想再应对媒体们，提前一天通知演员集结，安排在隔壁的开元入住。
这部电影麻烦的是在前期的特效场景和后期的人物融入处理，真正的拍摄反而比较简单。地点就在天仙传媒内部的绿幕棚里，不用更换场地，布景也比较容易。
陈大少觉得除了仙总和另外几个有动作戏的演员，其他人应该都会比较轻松。
但刚开机就遇到问题，陈大少有点想当然了。
在他的印象中，绿幕是一个烂大街的东西，别说电影电视剧，甚至短剧、抖音段子都有很多人用上绿幕拍摄的cg特效了。
但现在才2013年，绿幕大规模应用是在《阿凡达》上映后的事，在好莱坞也就在漫威电影喜欢用，国内的演员，很多人对这个东西还比较陌生。
陈大少找的这帮演员，很多都是老戏骨，无实物表演也不在话下。
但无实物表演不等于绿幕表演，无实物表演是在脑海中构建实物，你只要有经验，就会看起来真实。但绿幕表演不一样，你面对的是绿幕，但其实这些绿背景都会被替换成特效场景，你在表演时动作高一点或低一点、快一点或慢一点，当背景替换成特效时，都会显得没那么融洽。
还有就是灯光，绿幕电影的打灯和实拍打灯也完全不一样。
电影是光与影的艺术，灯光在电影中非常的重要，为什么说电影比电视剧更有质感，主要的区别就在于灯光的不同。
电视剧因为屏幕小的原因，对光影的要求没有那么高。还有就是为了追求速度，电视剧通常都是多机位拍摄，正常剧组都会有五六台机位，大点的剧组甚至有十多个机位。比如有群戏，每个机位会对准各自要拍的演员，在一个场景里，所有演员按各自的台词走位演一遍就行了。
在这么多机位的情况下，为了每个机位都能拍清楚人物，一般就是用大平光，人物照得清清楚楚，但是任何角度都没有阴影，自然也就谈不上什么质感了。
电影侧不同，电影是大屏幕，人脸在大屏幕下会放大几十倍，所以打光非常的讲究。除了基础三要素的主光、补光、逆光；还有拍摄场景的高光、低光、自然光、风格化光；拍摄人物时的正光、侧光、顶光、底光；还有用于细节的眼神反光、背景光、丁达尔光、色光等。
为了拍出这些有质感和各种强烈暗示意味的光影，电影一般就一个机位，，偶尔有两个摄影师，也不是用来拍同一个场景的，而是被安排去拍别的戏。
电影每一镜都要打不同的光，比如在拍某个角色时，打的是左侧光，你的摄像头就只能从左侧这个角度去拍，你再多机位也没用，换个角度去拍，拍出来就是一团黑影。
扯远了，说回剧组的拍摄，绿幕拍摄的灯光不单要出光影效果，也要和cg背景里的场景光相配。比如前面几镜拍出来没有应用到cg背景里时，看着还行，但拍完后，在现场的剪辑车里把cg背景一加之，就显得人物太亮了，在背景里非常的显眼。
正确的打灯，不但要有光影效果，还得调整到和cg背景里的光线亮度和氛围一致，非常考验灯爷的水平。
一上午一镜都没有拍成，全在调整去了，不单演员要调整表演，灯爷要调整灯光，道具也要调整布景高度。
在天仙传媒拍绿幕还有个好处，就是剧组不用吃盒饭了，可以到天仙传媒的食堂去吃。
公司高管们吃饭的大圆桌被陈大少征用了一张，用来给剧组主创们吃饭，大家一边吃一边还可以讨论接下来遇到的问题该怎么改进。
虽然困难重重，但好在陈大少的副导演多，另外幕后团队全是行业的精英，大家并没有被困难吓到，反而兴致勃勃，对这种新奇的电影拍摄模式充满了兴趣，有一种去征服某种事物的快感。
大家七嘴八舌，主意比陈大少这个导演还多，陈大少都快成一个喊咔导演了。
中午别人都去休息了，陈大少和幕后团队还不能休息，他要安排下午的拍摄。让道具去买有走表声的闹钟，调整场景里木板的坡度，调整摄像头轨道等。
仙总原本可以去休息的，但她却不去休息，而是在陈大少身边陪着他。她前几天都没有什么动作戏，也不会很累，看陈大少在剧组各种指挥。有点心疼陈大少这么劳累，但又觉得认真工作的陈大少超帅。
下午接着拍摄，王学奇饰演的医生，站在一个木板搭建、铺上绿布的斜坡上，翻着身下的各种绿色泡沫块。边上有一个闹钟在嘀哒嘀哒的走着秒声，这是给演员记数的，到了多少秒，他就开始转身，摄像头也会随着他的视线转动，发现只剩一下脑袋的阿丽塔。
这个种真人头像道具，以前都是要用演员自己做模具，在脸上糊上一层硅胶，再脱模制作。但科技在进步，现在有抄数技术和3d打印技术，仙总只需要让三维扫描仪扫一遍，就能得到她脸部的3d模型，再用这个模型3d打印出一个实物出来就行了。
王学奇掏出一个手机，没错，就是手机。只不过外面套了一个同样是3d打印，科幻感十足的外壳，点开屏幕就成了一台扫描仪，对着阿丽塔的脑袋扫描了一阵，满脸震惊的道：“你还活着！！”
第一天就只拍这么一组镜头，但最终效果还是不行，拍了好多次，不是演员的问题就是道具灯光等问题，需要不停的调试。
但大家都很欣慰，因为所有的问题都能找到解决的方法，只要经过前面的不适应，磨合一阵，
拍摄自然就会顺利了。
晚上演员们收工了，陈大少还要和幕后团队开会，商量第二天的拍摄，有哪些地方要调整的。
还要检查各部门的准备情况，这些事其实可以交给王彬来干，但陈大少第一次做导演，他还是想亲力亲为一次，有了这次的体验，以后底下的人就糊弄不了他。
他开会，仙总也一样陪着他，要是开公司的会议，仙总就很不耐烦，好在这是电影主创会议，
这个她熟，倒也不无聊。
开完会回到酒店都10点多了，陈大少和仙总家虽然离得不远，但小两口还是和剧组一起住在开元酒店。因为陈大少是导演，要和剧组的人住一起，随时可以交流。还有就是陈大少这个导演如果不住酒店，遇到突发情况处理起来没这么方便。
回酒店后陈大少还拿着第二天的拍摄计划写写划划，把一些想法和灵感记录下来，不能真的所有事都靠副导演们来给他出主意。
等他好不容易忙完，仙总解开浴袍坐在陈大少怀里，双臂挽住陈大少脖子，娇声道：“导演，
你别只忙着工作啊，你不想教导一下我的演技吗？”
仙总浴袍里面是一套非常性感的内衣，而且表情非常的诱惑，如果非要用一个字来形容，那就是“骚”。
在夫妻生活中，这个字并不是什么贬义，正常的夫妻生活还是需要原始的欲望才能长久。
但小两口刚开始在一起的时候并不是那样，那时的仙总美则美矣，但缺少性张力。有时陈大少和她亲热，甚至有一种犯罪感。
但小两口过了三年的夫妻生活了，那种亵读仙子的刺激，时间长了也没什么意思。
所以仙总也需要与时俱进，进化出能勾引陈大少原始欲望的技能。当然她也不会一味的骚，陈大少某天想要再亵读一下仙子，她也可以恢复到羞涩清纯。
陈大少虽然很累，但仙总这个级别的美女发起骚来，威力真的太强了。在荷尔蒙的刺激下，他就象是吃了一条士力架，一下就来劲了，用公主抱把仙总抱起来，快步走进卧室，把她扔在了床上。
“本导演今天先教你一点肢体语言，来，把腿分开—"
导演教导女演员真的挺累的，等仙总学会了这一波肢体演员的表演后，陈大导演象一条死狗一般瘫倒在浴缸里。
仙总一边轻轻的帮他搓澡，一边调笑道：“导演，你这有点虚啊？明天还能导戏吗？”
陈大少双目失神的感叹：“我算是知道为什么导演这么少了！妈的，光是体力这一条就很多人过不了关。”
别看陈大少在床上经常不是仙总的对手，就觉得他很虚。其实根本不是这样，他还是很强壮的夫妻生活本来就是男的付出体力更多，正常男人和正常女人，在这种事上通常也是男人认输。
何况仙总根本就不是正常女人，这娘们儿简直是个体能怪，而且恢复能力极强。陈大少有时能和她战个势均力敌，他的身体素质算是不错的了，毕竟这么多年蹲腿也不是白练的。
但他能和仙总战个势均力敌得在他养精蓄锐的情况下，象这种整个白天都在劳心劳力当导演，
身体疲惫的情况下，确实不是女演员的对手。
真的无法想象老谋子在58岁的年龄，又要策划奥运会开幕式，又要导演《满城尽是黄金甲》，
还能抽出时间让小娇妻怀个娃，究竟是怎么办到的？
难道真的被外星人改造过？
好在第二天剧组还在磨合，也没人发现导演有点精力不济，中午吃完饭陈大少连酒店都不回了，而是回自己的办公室补觉。
晚上女演员想要他再指点演技他也不干了，他毕竟是个新手导演，在导戏上没这么熟练，白天的导演工作花了太多精力，晚上指导女演员的精力就不够用了。
剧组经过了差不多一个星期的磨合，终于走上了正轨。这里要提一个人，正牌副导演王彬，就是那个复纳电影节认识的哥们儿，他起了很大的作用。
戛纳电影节之后，他就添加了天仙传媒，和关锦朋搭档执导了《鲨滩》，虽然是并列的，但第一次有了正牌导演的名字。前段时间又独立执导了热巴主演的电视剧《快乐杀手阿依达》，刚做完后期就来给陈大少当副导演。
这人在创造力上差了点，但经验丰富，技术娴熟，给陈大少出了很多好用的点子，算得上是一个很好用的工具人导演。
比如闹钟卡点同步，后来还搞了个大屏放在绿幕前，直接播放cg特效背景，用来给演员仿真走位。每次演员拿不稳的时候，按这个方法仿真几遍，就能很好的掌控节奏了。
一直拍了一个多星期，期间陈大少都表现平平。演员们发挥出色，也不需要陈大少来讲戏，而技术方面，更多是王彬在发挥作用。如果这电影就拍到这里，陈大少和郭小四并没有多少区别。
但陈大少很快就让剧组的人下巴跌落一地剧情到了第一个小关卡，医生遇到林希娅和罗默，终于要开始拍动作戏了，这时陈大少看过原版的威力才展现出来。
袁八爷的武指团队负责武术动作，陈大少负责的是动作轨迹，在这部电影，动作轨迹其实比武术动作更重要。
《阿丽塔》的动作戏不是传统的吊威亚，而是用的斯图尔特基座平台+斯坦尼康平衡拍摄系统+多轴机械臂系统，就是用机械臂圈住演员，按设置的路线挥舞、转动机械臂，演员就可以在空中作出各种动作。
张劲成了武替，他这个武替也不是传统的那种武替，而是用自已来做试验动作，给仙总演试，
仙总照着样学。
张劲被机械臂圈住，在陈大少的指挥下，武行的人拖着机械臂从这个角度，拉到另一个角度，
仿真证腿跳跃等场景。
之后机械臂会记录下被拖动的路线，然后就可以人工控制加快速度重复这遍动作轨迹。
而且他还不止这一点，他还会给摄像头规划拍摄路线。天仙传媒的这套设备，是一整套的拍摄系统，是有两个基座，两条机械臂，一套用于控制演员，一套用于控制摄影师。
陈大少提出的摄像头拍摄轨迹，连顾常卫都惊叹不已。并不是说他这个中国第一摄影就想不到好的拍摄角度了，而是这种事得去尝试。这个角度感觉不好，那就换一个角度，最终找出最合理的拍摄方案。
可陈大少这家伙，一上来就各种路线都想好了的，拍出来一看，顾常卫这个行家一眼就能看出这个方案非常成熟，很难找到更好的角度了。
这特么就很离谱了，最终不管是袁八爷还是顾常卫，都只能想到一个词来解释，天才！