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简陋的临时办公室里一片寂静，杰西卡-查斯坦一五一十的说过刚刚发生的事情，只是看着墨菲，墨菲微微蹙眉，并没有马上说什么，坐在他身边的那个以色列女人，则显得有些愤怒，不过看到墨菲没有动作，还是保持着安静。
“杰西，”墨菲终于开口了，“你确定是加特林-柯林斯警长？”
“是的！”杰西卡-查斯坦斩钉截铁的说道，“我完全确认这一点！”
墨菲站了起来，来回走了两步，似乎在思考对策。
杰西卡-查斯坦先看了看盖尔-加朵，她眉头紧锁，接着又看向墨菲，这不是她第一次倒向墨菲了，曾经她在经纪人与墨菲之间选择了墨菲，然后换来了迄今为止的事业最高峰……
“谢谢你，杰西。”
付出就要有回报，或许墨菲不是什么好人，但很多时候还是比较遵循这一规则的，他对杰西卡-查斯坦点了点头，说道，“你的手机号码换了吗？”
杰西卡-查斯坦当然能听懂墨菲话里面的意思，赶紧说道，“换了一次。”
“给我你的联系方式。”
听到墨菲的话，杰西卡-查斯坦从手包里面取出一张纸片，过来递给了墨菲，墨菲接过后交给后面的盖尔-加朵，盖尔-加朵也明白墨菲的意思，将只写着一串数字的纸片收好。
墨菲又对杰西卡-查斯坦说道，“保持手机畅通。”
“嗯。”
杰西卡-查斯坦点了点头，知道自己该走了，说道，“那我先告辞了，如果还有需要，给我打电话。”
她很快就离开了仓库片场。
上了汽车，杰西卡-查斯坦松了口气，因为以前做过墨菲的助理，她清楚墨菲的一些做事方法，现在看来并没有太多的改变。
自己应该能拿到一份丰厚的回报吧？
送走杰西卡-查斯坦，回到墨菲的临时办公室里，看见墨菲安静的坐在那里，应该是在思考杰西卡-查斯坦说的那些事，她没有出声打断墨菲的思路，而是坐在旁边安静的等了起来。
过了足有五分多钟，见墨菲紧锁的眉头松开，盖尔-加朵问道：“很麻烦吗？”
“没事，”墨菲摇了摇头，说道，“他查不到什么的。”
“怪不得子弹威胁信件一直查不到来源，”盖尔-加朵却恍然大悟，“原来是负责案件的警官出了问题。”
她不禁好奇的问道：“当年你到底做了什么，竟然被人抓着不放？”
墨菲笑了笑，刚准备如何措词，盖尔-加朵又说道，“算了，还是别说了，这种事知道的人越少越好，还是烂在你的肚子里面吧。”
她很清楚墨菲当年做的那些事肯定不是很光彩，说不定还是那种见光就死的事。
既然盖尔-加朵这么说，墨菲把编好的话重新咽了回去，其实那位加特林-柯林斯警长就算真的去查，实际上也查不到什么，别说是杰西卡-查斯坦和凯瑞-穆里根，就连卡拉-费斯也不知道事情的具体经过。
卡拉-费斯看到的都是最后的结果，中间他怎么去做的，根本就不清楚，墨菲从来没有对她详细的说过。
不过，被人这样私下里调查，谁都会觉得的不舒服。
所以，墨菲又说道，“盖尔，我去工作，你帮我给比尔和罗伯特打电话，约他们晚上来家里做客。”
剧组那边一堆人还在等着，将这些事交给盖尔-加朵负责，墨菲又重新投入到了拍摄中。
随着墨菲回到片场，拍摄再次开始，这是小罗伯特-唐尼饰演的乔丹-贝尔福特和乔纳-希尔出演的多尼-阿佐夫的一场对手戏。
这场戏并不复杂，小罗伯特-唐尼饰演的乔丹-贝尔福特面临联邦调查局的调查，却将一张用以提醒的纸条交给了乔纳-希尔出演的多尼-阿佐夫，但他没有想到，多尼-阿佐夫同样面对着联邦调查局的调查，并且毫不犹豫的出卖了他。
乔丹-贝尔福特保释期间，多尼-阿佐夫来他家说会帮助他之类的，乔丹-贝尔福特被感动了，他在和联邦调查局合作时想私下保多尼-阿佐夫，给多尼-阿佐夫看纸条，多尼-阿佐夫看到纸条时一下子就警惕了，然后偷偷用毛巾盖住纸条，事后交给了联邦调查局。
联邦调查局去豪宅逮捕乔丹-贝尔福特，乔丹-贝尔福特看到纸条什么都明白了，他被出卖了！同时也明白了华尔街无朋友的道理，多尼-阿佐夫的出卖让乔丹-贝尔福特下定了供出其他人的决心，最终供出了所有同伙。
这也是墨菲想要影片达到的一个理想状态，那就是乔丹-贝尔福特和他的团伙互相出卖！
拍摄开始后，墨菲很快就喊了停，他又在导演监视器上面看了一遍回放，然后对菲力-拉舍尔那边大声说道，“换一百毫米中焦距镜头来拍摄乔和唐尼的人像！”
中焦距镜头拍摄时，当前景中的物体形状越来越大，镜头焦越拉越长；当镜头框架中的物体移动越来越快，镜头焦距越拉越长。
这是典型的推镜头手法，也是墨菲在这部影片中使用的电影拍摄技巧之一。
推镜头是电影拍摄中的常用手法，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，推镜头可以引导观众更深刻的感受乔丹-贝尔福特和多尼-阿佐夫的内心活动，加强情绪气氛的烘托。
拍摄过这么多丰富多变的电影题材，墨菲的电影拍摄技巧越发的炉火纯青，对于镜头和画面有了自己的理解，而对于拍摄手法也更加纯熟。
除了推镜头外，他在这次拍摄中，还频繁使用了跟镜头、过肩镜头、宽镜头和镜像镜头等拍摄手法。
跟镜头是电影拍摄中的经典手法之一，但是在墨菲在实际应用中赋予了这一手法更多诠释，形成了极具辨识性的黑色跟镜头风格，一般墨菲会使用长时间的跟镜头，记录行走并交谈的两名角色，为了追求出色的视觉质感，墨菲会在角色和摄像机之间以多样方式排列道具和临时演员，提升画面框架和角色活动的视觉丰富性。
另外，当边走边谈的两名角色的场景进行到最后，其中乔丹-贝尔福特将要说服另一名角色时，墨菲会要求两位演员靠近摄像机，记录他们相互对视的画面。
过肩镜头是普通的不能再普通的拍摄手法，但墨菲也有自己的使用风格，他通常会隔着小罗伯特-唐尼的肩膀使用宽镜头拍摄，这样可以使得小罗伯特-唐尼的形象在画面上比其他角色更高大，从而突出主角的作用和地位，达到强烈的戏剧效果。
在有些过肩镜头中，墨菲还会让小罗伯特-唐尼的肩膀占据大部分的画面，从而把想要突出的画面主体挤到镜头框架的边缘，从而强调这场戏的特殊含义。
这部电影的拍摄中，墨菲尤其偏好宽镜头，无论是过肩，跟镜头或者其它各式各样的拍摄手法中，只要他想突出画面背景中的前景，他一定会使用宽镜头，而且他对宽镜头的处理比很多导演要大胆得多，就像影片的题材和主题一样，极其具有冒险精神。
宽镜头的使用也有利于墨菲通过镜像拍摄来表现故事场景，镜像拍摄一般通过宽镜头来处理，慢慢过渡到对角色的特写镜头，通过这种手法，镜头上的过渡得顺理成章，不漏痕迹。
这样也可以在镜头中突出小罗伯特-唐尼这个主角。
当然，拍摄不是简单的镜头罗列，大多数时间里，都需要多种镜头不间断的进行拍摄，墨菲现在对于各种镜头的融会贯通，通过不断的变换拍摄位置，可以不间断的使用宽镜头、特写镜头、过肩镜头，最后再到特写镜头进行连续拍摄，一气呵成，没有停顿。
一天的拍摄顺利结束，小罗伯特-唐尼和乔纳-希尔没有去卸妆，反而走了过来。
“你们表现的不错。”墨菲放下手头的工作，对他们两个说道，“尤其是激情戏，比我想象的还要出色。”
“没办法，电影是现实的升华，现实却比电影更为夸张。”小罗伯特-唐尼耸了耸肩，说道，“你让我们在准备期多与华尔街的中低层人士接触，我们看到的……”
他摇了摇头，说道，“我中学时仰慕过的一位女学霸，现在就职于华尔街的外围公司，在墙街都能坦然3.p了。”
乔纳-希尔也附和道，“我接触到的也差不多，我跟一家小公司的客户经理交流过，他说公司开会，一群人围着圆桌跟老板电视会议，老板正在电视上讲话的时候，其中一个分析师叫了一个小姐进来，当场开干，大家都很淡定。”
墨菲也没觉得奇怪，任何充满金钱的地方，都不会缺少乱七八糟的一些事情。
“对了，我和乔晚上打算去夜店转转。”小罗伯特-唐尼邀请道，“一起吗？”
“不了，”