在剧情影像中，秦义队长跟随着AEEIS的指引，熟悉操控台的使用方法，开始进行基础操作训练。
而在游戏中，乔梁也同样跟着AEEIS的指引，熟悉游戏的操作模式，进行基础关卡的战斗。
本来乔梁知道这是一款RTS游戏还比较担心，怕自己手残玩不好，但没想到这游戏的操作竟然比自己想象中要简单得多！
乔梁也玩过一些传统的RTS游戏，比如《星海》和《幻想之战》，但水平都不高，跟人对战纯粹是被虐菜的。
因为传统的RTS游戏对玩家要求太高了，既要多线作战，又要极高的APM，而且还要对各种战术细节把握得非常到位。
遇到比自己强一些的对手，那就是单方面的被虐。
乔梁本来也不是天才玩家，他只是比一般人聪明一点、更有恒心和毅力而已。
否则当初玩《回头是岸》的时候，他也不至于受苦了那么久。
但《使命与抉择》跟其他的RTS游戏不同，根本不需要把自己的指令精确下达到每一个单位，只要对某一整支部队下达指令就够了。
而在教学过程中，AEEIS也会不断强化这种概念。
简单来说，在《星海》和《幻想之战》中，玩家往往需要很高的微操。比如一个最基础的操作就是“拉兵”，一支编队中残血的小兵必须拉走，这个操作可以避免己方损失、不给敌人经验、拉扯敌方队伍的阵型等等。
拉兵拉得好不好，直接决定玩家的团战能力，高手和菜鸟的差距也会因为这一个操作而无限拉大。
因为这种传统RTS游戏中资源和单位太重要了，需要精打细算，很多时候都是英雄带着五六个小兵就去跟对面打了，死一个小兵的影响都是非常巨大的。
而在这种细节的不断碰撞中，双方的资源差距逐渐拉开，强的一方就逐渐确定胜势。
这种做法是经典的RTS游戏做法，当然不能说错，但它的一个问题就在于游戏门槛太高了，对于那些做不出这些操作的玩家来说，游戏的乐趣会大大下降。
而《使命与抉择》直接在游戏机制上就把这些操作给简化了，即使做不出来也根本不影响对游戏内容的体验。
有舍也有得，舍弃掉这些细微操作和资源的精打细算之后，《使命与抉择》获得的是更低的上手难度和更宏大的场面。
《使命与抉择》的地图极为广阔，而且视角的自由度很高，玩家在做出一些简单的操作之后，有大量的时间去思考下一步的行动，以及观赏战场中激烈的战斗、查看各支部队反馈的意见。
电影级的剧情影像、游戏中的大场面、极低的上手难度，都让乔梁对这款游戏有了很不错的第一印象。
……
同样是第一次接触整个控制系统、同样是从最简单的战役开始训练，乔梁感觉很有代入感。
他仔细考虑了一下，觉得这可能是因为整个剧情安排较为巧妙。
在大部分RTS游戏的剧情中，往往都是多主角共同驱动剧情。
比如《幻想之战》中，不同的种族有不同的英雄，而每个英雄都会有独立的剧情。
在整个游戏的剧情中，玩家需要不断地更换自己的立场，可能前一分钟还在操控A英雄对抗B英雄，下一分钟就已经完全反了过来。
当然，并不是说这种传统的做法不好，大部分成功游戏都有自己的一套玩法，是有利有弊的。
这种做法的好处在于，游戏可以容纳非常宏大、多元的世界观背景，也能突出整个故事的史诗感。
但问题在于，玩家基本上是以一种上帝视角在进行游戏，没有任何的代入感，情绪体验跟剧情中主角的情绪体验大部分时候是比较剥离的。
而《使命与抉择》的剧情则是采用了另一种方式。
剧情全程聚焦秦义队长一个人，AEEIS也完全没有任何的喧宾夺主，它只是用好不出彩、毫无感情的电子音不断提示秦义去做出各种各样的操作。
这样一来，玩家们其实会自然而然地将自己代入到秦义这个角色中。
再加上游戏过程中AEEIS会直接与玩家对话，更是强化了这种代入感。
随着剧情的推进，玩家们的情绪也在跟随秦义的情绪而变化，甚至比电影更能感同身受。
一个很明显的地方在于加入“拟真元素”时玩家情绪的变化。
在加入“拟真元素”之前，玩家和秦义一样，指挥的都是100%听从命令的士兵，指哪打哪，而且整个战斗过程也非常顺利。
玩家在做出一些简单的指令之后，AEEIS人工智能会将这些指令细化，所以人类军队看起来势不可挡，玩家们的心态自然也就跟秦义一样，不知不觉地就膨胀了。
但在加入“拟真元素”之后，小兵们突然有了自己的思想，很多时候会违抗命令、做出一些让人很生气的行为。
甚至还没出现多少战损，整支部队的士气就已经崩溃了，四散而逃，能把玩家气个半死，之前那种骄傲自满的感觉也是荡然无存。
在这个时候，AEEIS会对玩家的操作进行引导，提供一些数据分析。玩家在尝试了一下之后发现效果不错，自然而然地就会做出跟秦义一样的选择。
在玩家做出选择、完成这一部分的游戏内容之后，剧情影像中秦义会做出同样的选择，进一步强化玩家的代入感。
在体验上，又跟传统的RTS游戏有了细微的差别。
传统的RTS游戏大部分是先给目标，然后再让玩家行动。
很多时候玩家指挥战役，做的并不是自己想做的事情，而是任务要求去做的事情。
但在《使命与抉择》中，通过巧妙的剧情安排，让绝大多数玩家都会做出和秦义差不多的选择。这样一来，玩家的代入感会更加强烈，对秦义的处境和行为也更加能够理解。
……
不知不觉中，时间一分一秒地过去了。
乔梁完全沉浸在了游戏中，根本停不下来！
这种感觉，跟国外的一些优秀的电影化游戏有些类似。
这种游戏的特点是用电影级的剧情贯穿始终，全程的节奏快、转折多。
《使命与抉择》通过电影和游戏互相穿插的方式，做到了张弛有度。
玩家玩一会儿游戏内容，玩累了之后就进剧情，放松放松。
剧情起到承上启下的作用，为玩家抛出一个新问题，营造一种期待感，玩家们看剧情影像看够了之后就直接进入下一阶段的游戏内容，如此不断循环往复。
再加上游戏的代入感本身就极强，到游戏后半部分的时候，秦义焦虑、迷茫、绝望的情绪甚至能够直接感染到电脑前的玩家，让玩家也同样怀着这样急躁的心情想要快点打通游戏。
乔梁感觉自己的情绪就是这样被《使命与抉择》玩弄于股掌之中，简直是加强版的观影体验！
在玩到中段剧情的时候，乔梁已经大致推断出来了，游戏的剧情影像跟电影的内容，多半是完全一致的！
虽然是完全一致的内容，但游戏与电影的体验却各有优劣。
游戏的优势在于，每一段剧情之后玩家都可以亲自上手体验。游戏是一种互动艺术，玩家在游戏中的自由度是远高于电影的。而如果玩家在游戏中凭自己的意志做出的决定恰好和电影中主角做出的决定一致，就可以呈指数级地强化玩家的代入感以及对主角的认同感。
这种参与感是电影所无法比拟的。
而电影的优势在于，体验更好。
相对于游戏而言，电影的内容是更浓缩的，整个情绪流程是被压缩过的，而且电影院的大屏幕和音响，观影效果也绝对比玩家的电脑和耳机好了不止一个档次。
所以，之前乔梁还觉得自己是不是可以把电影退票、用游戏白嫖电影，但之后他就完全不会这么想了。
因为在玩过游戏之后，他反而更想去电影院看看了！
这么牛逼的布景和特效，路知遥的演技又这么好，这片子只是在自己电脑上的小屏幕看怎么能看得爽呢？大电视也白给啊！
这么好的片子，还是得去电影院看。
而电影也无法取代游戏，因为游戏给玩家的参与感和代入感，是电影无法做到的。
“裴总真是太鸡贼了！”
“竟然靠这种方法赚我两茬钱！”
“不过……这种鸡贼希望以后能多来几次！”
乔梁的钱包虽然被双重打击，却也获得了双倍快乐。
“奇怪，之前担心的剧情割裂的问题，好像并没有出现啊？”
“怎么做到的？”
整个剧情已经过去了